Sono i talk e gli altri appuntamenti di Lettere Mediterranee ad anticipare gli eventi musicali di Onde Mediterranee, il Festival di Gradisca d’Isonzo che coniuga cultura e musica nel segno dell’attualità e che quest’anno taglia il traguardo dei trent’anni.

Il festival è organizzato da Euritmica Associazione Culturale.

“Definisci guerra” è il titolo dell’edizione 2026 di Lettere Mediterranee, nell’ambito della quale giornalisti, scrittori, podcaster e altri intellettuali sono chiamati a declinare i concetti di guerra e conflitto.

La rassegna entra nel vivo mercoledì 22 luglio alle 21, al Nuovo Teatro Comunale, con il performer Valerio Aprea, protagonista dell’incontro-reading Il (vero) problema di questo Paese, scritto a quattro mani con Marco d’Ambrosio (in arte Makkox).

Il reading, basato sull’omonimo libro e sulla lettura di alcuni dei 34 esilaranti racconti che lo compongono, è l’occasione per scoprire alcuni piccoli capolavori che alternano irresistibile comicità ad approfondimenti drammatici e restituiscono uno specchio fedele della società in cui viviamo.

Artista poliedrico dallo stile personalissimo, Valerio Aprea è tra gli interpreti più originali della scena teatrale (in sodalizio con il drammaturgo e regista Mattia Torre), della fiction (a partire dalla serie cult Boris) e del cinema (memorabile, tra gli altri, il personaggio del latinista nella saga Smetto quando voglio di Sydney Sibilia).

Dal 2020 Aprea è nel cast di Propaganda Live (La7).

Al fianco di Valerio Aprea, a moderare i suoi interventi, è Marco Tonus, illustratore satirico per importanti testate nazionali e operatore culturale.

Lettere Mediterranee, con la sua indagine sulle diverse declinazioni del tema “guerra”, prosegue nel corso di luglio con l’irriverente Tyranny, performance di Antonio Losito – “In pochi minuti vi insegno come si diventa tiranni!” spiega – tratta dal suo omonimo podcast e con il giovanissimo attivista Umberto Dimitri (23 luglio); con la giornalista investigativa Beatrice Petrella e la sua inchiesta di sconvolgente attualità sull’universo “incel” italiano e con l’inviata di guerra di Radio RAI Azzurra Meringolo, in collegamento streaming dal fronte mediorientale (25 luglio).

Chiude la rassegna, il 27 luglio, il panel su guerra e migrazioni che vede protagonisti Loris De Filippi (Unicef), Alessandro Migliorati (Emergency), Andrea Bellavite (teologo e scrittore) e il sindaco di Gradisca d’Isonzo Alessandro Pagotto.

Lettere Mediterranee, i cui appuntamenti sono tutti a ingresso libero, passa quindi il testimone a Onde Musica, in programma dal 30 luglio al 2 agosto.

La trentesima edizione di Onde Musica guarda al futuro e dà voce alle nuove generazioni: i protagonisti, infatti, sono alcuni tra gli artisti più originali e innovativi del panorama italiano indie e pop, capaci di tradurre in musica lo sguardo, le incertezze e la rabbia di chi oggi ha tra i venti e i quarant’anni, attraverso contenuti, poetiche e linguaggi differenti.

All’Arena del Castello di Gradisca approdano la musicista di origine palestinese Tära, la band Ministri, le cantautrici Giulia Mei, Emma Nolde, Lamante e Joan Thiele e il rapper Rancore.

Torna, infine, Onde per Giulio, incontri di approfondimento e proposte artistiche nel segno di Giulio Regeni, il giovane ricercatore friulano al quale la manifestazione è dedicata dal 2016.

In programma quest’anno la mostra Giulio continua a fare cose… Il Popolo Giallo: una storia collettiva, la proiezione del documentario Giulio Regeni – Tutto il male del mondo e la Giornata per Giulio, che chiude il Festival il 2 agosto.

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TRIESTE – Ritorna anche quest’anno il “Festival di Trieste – Il Faro della Musica”, il più grande festival concertistico della città, che si snoderà dal 14 al 24 settembre attraverso un percorso di undici giorni e una ventina di appuntamenti.

Uno spazio speciale sarà dedicato anche alle nuove tecnologie che stanno trasformando il mondo con un concerto realizzato in simultanea con diverse città del mondo attraverso il progetto LOLA (Low Latency).

A presentare il cartellone al Caffè Sacher di Trieste sono stati il presidente della Società dei Concerti Trieste, Piero Lugnani, e il direttore artistico della Società dei Concerti Trieste, Marco Seco.

Al centro di questa quarta edizione alcuni anniversari che intersecano l’anno 2026 nel mondo (270° dalla nascita di W.A. Mozart – 75° dalla fondazione della Camerata Salzburg e persino il 10° dalla scomparsa di George Michael) e in città (100° dalla nascita del grande violinista triestino Franco Gulli), guardando alla grande tradizione rappresentata dalla musica cameristica, concertistica e operistica da camera dal periodo barocco e classico dalla famiglia Bach alla Salisburgo di Mozart e la Venezia di Goldoni, quest’ultimo nel testo rivisitato nell’intermezzo operistico “Le donne vendicate” di Piccinni, sino al concertismo e al sinfonismo classico e novecentesco.

Il sipario sui grandi concerti si alzerà il 14 settembre al Teatro Rossetti con l’esibizione del flautista Emmanuel Pahud, primo flauto dei Berliner Philharmoniker, e del violoncellista Enrico Bronzi insieme all’Orchestra da camera l’Appassionata in una raffinata monografia dedicata alla famiglia Bach.

Pochi giorni dopo, il 18 settembre, lo stesso teatro ospiterà la Camerata Salzburg, anima del Festival di Salisburgo e ospite dei più prestigiosi palcoscenici da Vienna a New York che festeggia il suo 75° anniversario dalla fondazione, guidata dal direttore Finnegan Downie Dear e affiancata dal duo pianistico composto dai fratelli Lucas e Arthur Jussen, impegnati nel concerto per due pianoforti di Mendelssohn.

La tradizione legata ai valzer e alle atmosfere viennesi rivivrà invece con il Gran Ballo del Festival al Ridotto Victor De Sabata del Teatro Verdi, animato dalla Vienna Imperial Orchestra sotto la direzione di Russell McGregor e con la conduzione di Alessio Colautti, appuntamento ormai fisso del festival nel solco della tradizione di J. Strauss e F. Lehár (19 settembre).

Il legame con il Teatro Lirico Giuseppe Verdi si consoliderà attraverso due imponenti produzioni sinfoniche che vedranno protagonista la sua orchestra.

La prima, il 20 settembre, vedrà sul podio il direttore Francesco Lanzillotta e al pianoforte Benedetto Lupo in un confronto tra le note di Ravel, Šostakóvič ed Ezio Bosso.

Il festival si chiuderà il 24 settembre con una serata interamente consacrata a Mozart, che vedrà salire sul podio una leggenda della musica barocca e classica come Ton Koopman, insieme al talento pianistico di Francesco Piemontesi.

Di assoluto rilievo sarà anche l’omaggio alla Famiglia Gulli previsto per il 22 settembre al Ridotto Victor De Sabata del Teatro Verdi, dove la Nuova Orchestra da Camera Ferruccio Busoni, diretta da Massimo Belli e arricchita dal pianoforte di Emma Guercio e Lorenzo Cossi, allievo di Giuliana Gulli, celebrerà il grande violinista triestino a 100 anni dalla nascita con un programma a tutto Mozart per celebrarne i 270 anni dalla nascita.

Oltre ai palcoscenici tradizionali, la rassegna proporrà progetti originali e contaminazioni di assoluto rilievo.

Il Parco del Castello di Miramare farà da sfondo a una suggestiva performance tra musica e danza intitolata “Falling from the sky“, un tributo a icone del pop e del rock a dieci anni dalla loro scomparsa che vedrà dialogare il pianista Luca Ciammarughi e il ballerino del Teatro alla Scala Francesco Mascia su pagine che spaziano da Bach e Schubert a David Bowie, George Michael e Prince.

Una novità assoluta per il festival sarà l’approdo dell’opera lirica da camera con l’allestimento al Teatro Miela dell’intermezzo barocco “Le donne vendicate” di Niccolò Piccinni su testo di Carlo Goldoni realizzato con la collaborazione dell’Associazione Barocco Europeo.

Il festival si completerà con la dimensione diffusa dei concerti “Hausmusik” eseguiti dagli studenti del Conservatorio Tartini in dimore private, al Caffè San Marco, nella sede regionale RAI FVG e per la prima volta all’ITIS di Trieste, senza dimenticare l’innovazione tecnologica con il concerto in simultanea globale tramite il sistema a bassa latenza Lola.

Infine, le mattinate dedicate alle famiglie alla Casa della Musica, curate da Vincenzo Stera, e gli incontri di approfondimento con gli artisti prima dei concerti principali, confermano lo spirito inclusivo di una manifestazione capace di unire l’alto valore culturale al forte richiamo turistico per l’intera regione.

Info: https://www.societadeiconcerti.it/fest26

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RONCHI DEI LEGIONARI – È andato al Salone In Testa (via Dante Alighieri 6) il premio per la miglior vetrina nella quarta edizione del concorso indetto da Leali delle Notizie nell’ambito del XII Festival del Giornalismo di Ronchi dei Legionari.

Il riconoscimento è stato consegnato dal presidente dell’associazione, Luca Perrino, presenti anche Claudia Lauriola, Romina Zangirolami e Maria Grazia Doria, collaboratrici dell’associazione e dall’assessore comunale alle attività produttive, Gianpaolo Martinelli, alla titolare, Cristina Dorni, premiando così l’originalità dell’allestimento realizzato in occasione della manifestazione che, dal 9 al 14 giugno, ha portato a Ronchi dei Legionari centinaia di ospiti e tanti spunti di riflessione sui principali temi di attualità, ma non solo.

Si chiama “La bellezza fa notizia” l’opera, realizzata interamente utilizzando carta da giornale e che, va detto, si deve all’estro, alla creatività ed alla bravura dell’artista Melissa Pulici.

I fogli di giornale vestono un manichino che indossa anche un paio d’ali, riferimento alle notizie che volano e al nome dell’associazione.

“È un modo per condividere con tutti la bellezza e l’importanza di questo Festival – ha affermato Luca Perrino – ma anche per coinvolgere la città e le sue espressioni commerciali. Cristina ed il suo staff, assieme a Melissa, hanno saputo mettersi in gioco, ha realizzato una vetrina che guarda alla professione del giornalista e, proprio, alla bellezza del tramettere una notizia ed ha ben meritato questo piccolo riconoscimento. Ringrazio tutti i partecipanti e mi auguro che, alla prossima edizione, siano ancor più numerosi”.

“Sono felice per questo successo ed orgogliosa di aver partecipato a questo concorso. Condivido questa vittoria – ha commentato Cristina Dorni – non solo con Melissa, che ringrazio per aver tradotto in realtà artistica una mia idea, ma anche con tutto il mio affiatato staff: Eleonora Musig, Tharin Tentor, Aurora Puccio e Rosy D’Arpa. Questa affermazione è anche la loro”.

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UDINE – I colori, i ritmi e la vivacità del folclore mondiale stanno per accendere l’estate del Friuli Venezia Giulia, in una carrellata di eventi che fra il 9 luglio e il 30 agosto animeranno varie località regionali.

Cinque grandi e storiche rassegne – il Festival Mondiale del Folclore Giovanile, Folklorama, il Festival Internazionale del folklore di Aviano e Piancavallo, il Festival dei Cuori® e il Festival mondiale del folklore Castello di Gorizia – sono pronte a immergere il pubblico in un flusso di musiche e danze a cura di circa 700 artisti provenienti da una ventina di Paesi.

A illustrare i programmi sono stati, dopo l’introduzione del presidente dell’Unione Gruppi Folcloristici del Friuli Venezia Giulia, Claudio Degano, gli organizzatori dei singoli festival, posti sotto l’egida dell’UGF FVG e sostenuti dalla Regione.

Hanno presenziato all’incontro, insieme a delegazioni dei gruppi folcloristici locali, anche alcuni rappresentanti delle amministrazioni delle municipalità coinvolte.

Il cartellone dettagliato, con luoghi, date e orari, è consultabile sul sito www.ugf-fvg.org, sulla pagina Facebook UGFFVG o su Instagram (ugf.social).

FESTIVAL MONDIALE DEL FOLCLORE GIOVANILE

Ad aprire il percorso – giovedì 9 luglio, alle 21, nella piazza della chiesa di Pradamano – sarà il Festival Mondiale del Folclore Giovanile, giunto alla 26ª edizione: proseguirà fino a domenica 12, toccando Villa Santina (il 10 luglio, alle 21, nel parco di Piazza Venezia), Pordenone, sabato 11, in piazza XX Settembre, e infine Cormons, che domenica 12 accoglierà (in piazza XXIV Maggio) il gran finale.

Appuntamento di particolare rilievo proprio perché rivolto alle nuove generazioni, si configura come un laboratorio capace di valorizzare la dinamicità e il talento di ragazzi di diverse nazioni, in un clima di inclusione, di inno al valore delle differenze.

Protagonisti delle serate saranno i gruppi folcloristici Ĉiuĉiurusks (Lituania), Dance Folklore Group Esbart Marboleny (Spagna) e Minifolk San Gemiliano Aps (Sardegna), affiancati, in ogni esibizione, dai gruppi giovanili regionali.

FOLKORAMA

La programmazione dei festival proseguirà, dal 16 al 21 luglio, con Folkorama, che di edizioni ne conta ormai 29: fin dal debutto – promosso dal Gruppo Folcloristico Pasian di Prato – ha saputo attrarre un vasto pubblico, cresciuto nel tempo insieme alla proposta della rassegna, che quest’anno impegna gruppi provenienti da Francia, Ecuador, Corea del Sud e Italia.

Prima tappa (giovedì 16 luglio appunto, alle 20.45, orario valido anche per le date successive) a Cassacco; il tour proseguirà a San Giorgio di Nogaro, il 17 luglio, Colloredo di Montalbano (sabato 18), Pasian di Prato (domenica 19) e Campoformido-Bressa, il 20 luglio.

FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL FOLKLORE DI AVIANO PIANCAVALLO

Ancora più datato – di anni ne ha 58 – è il Festival Internazionale del Folklore di Aviano Piancavallo, fiore all’occhiello della comunità avianese: nei suoi quasi sei decenni di vita l’evento è divenuto un fermo punto di riferimento per gli appassionati del genere, grazie al costante lavoro delle associazioni promotrici, la Pro Loco Aviano e il Gruppo Folcloristico “F. Angelica – Danzerini di Aviano”. Sul palcoscenico formazioni da Panama, Serbia, Albania e Italia.

Si inizierà venerdì 7 agosto, alle 20.30, ad Aviano, con la cerimonia di apertura, accompagnata da una serata culinaria; all’indomani, poi, il primo spettacolo, sempre ad Aviano (alle 20.30, come nei giorni successivi). Domenica 9 agosto tappa a Sacile, lunedì 10 (in quest’unico caso alle 16) a Piancavallo, mercoledì 12 nuovamente ad Aviano, il 13 a Barcis, il 14 a Pordenone.

Gran finale, la sera di Ferragosto, ancora ad Aviano.

FESTIVAL DEI CUORI® 

Bisognerà attendere la seconda metà di agosto per il tradizionalissimo Festival dei Cuori®, giunto alla 56ª edizione, in scaletta dal giorno 20 al 25.

Nato nel 1965 su idea di Vittorio Gritti, è il più datato del Friuli Venezia Giulia; inserito nei calendari internazionali, è affiliato al CIOFF® (Conseil International des Organisations de Festivals de Folklore et d’Arts Traditionnels) e si fregia dunque del titolo di “Festival Internazionale CIOFF®”.

Decine e decine di Paesi, con le loro usanze e culture, si sono avvicendati sul palco del Festival dei Cuori®, che in questa edizione vedrà protagonisti gruppi folkloristici di Argentina, Colombia, Guinea-Bissau, Isola di Pasqua, Ucraina e Italia.

L’esordio (il 20 agosto, come detto, alle 20.30) avverrà oltre confine, a Bovec, in Slovenia, dove si esibiranno i primi tre gruppi stranieri partecipanti.

Venerdì 21 agosto, alle 21, Gemona ospiterà – nel parco di via Dante – l’apertura ufficiale, mentre sabato 22 la rassegna sarà a Tricesimo, al teatro Garzoni, dove verrà proposto il Gran Gala del folklore.

La giornata di domenica 23 avrà per cornice Gemona e si aprirà alle 9.30 con la sfilata di tutti i gruppi tra le vie Caneva, Cavour e Bini; alle 10.30 messa in Duomo, con esibizione sul sagrato al termine del rito, alle 19.30 Serata dell’Amicizia nell’ambito della festa di San Rocco, in Borgo del Ponte.

Lunedì 24 seconda esibizione a Bovec, martedì 25, alle 21, evento finale nel parco di via Dante a Gemona.

FESTIVAL MONDIALE DEL FOLKORE “CASTELLO DI GORIZIA”® 

Chiuderà il ciclo il 54° Festival Mondiale del Folklore “Castello di Gorizia”, programmato dal 26 al 30 agosto. Anche questo evento ha ottenuto il riconoscimento di “Festival Internazionale CIOFF®”, cui si è aggiunta la Medaglia del Presidente della Repubblica, conferita in occasione della 50ª edizione.

Patrocinate dalla Commissione Nazionale Italiana per l’Unesco, le manifestazioni inserite nel cartellone coinvolgono studiosi, gruppi folklorici e complessi musicali da Austria, Croazia, Scozia, Slovenia, Ucraina, Ungheria, Usa e naturalmente dal nostro Paese.

Per il 26 agosto è prevista animazione in centro città, mentre giovedì 27 e venerdì 28 (alle 20.30) si potrà assistere a spettacoli in piazza della Vittoria; sabato 29 si terrà (dalle ore 9) il 50° Congresso di Tradizioni Popolari, intitolato “Fratello Sole, Sorella terra. Uso e rispetto della natura nelle tradizioni popolari”.

In serata verrà poi proposta (alle 18.30) una Parata Folkloristica Internazionale; seguirà, alle 21, un’esibizione in piazza della Vittoria.

Domenica 30 agosto, infine: alle 11 la “Eisenbahner Stadtkapelle” di Lienz terrà un concerto nei Giardini Pubblici di Corso Verdi, mentre alle 21 il Gran Gala del Folklore farà calare il sipario sulla manifestazione, sempre in piazza della Vittoria.

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DUINO AURISINA – Presentata l’11ª edizione de L’Energia dei Luoghi. Festival del Vento e della Pietra, una rassegna che indaga la bellezza come energia generativa, capace di mettere in relazione paesaggio, materia, memoria e visione, attraverso pratiche artistiche che dialogano con il territorio e ne rivelano l’anima più profonda.

“Dal comune di Duino Aurisina – sottolinea la direttrice artistica Fabiola Faidiga –  L’Energia dei Luoghi con i suoi oltre 30 eventi in programma si muove da giugno a dicembre verso il “mondo”, attraverso laboratori transfrontalieri di scultura, land art, itinerari naturalistici e creativi, performance nelle cave, mostre d’arte visiva, proiezioni, concerti, incontri letterari, lectio magistralis, dando impulso allo spirito di cooperazione, alla ricerca artistica più attuale, all’ipotesi di un turismo interessato e consapevole dei nostri territori”.

Organizzata da Casa C.A.V.E. Contemporary Art VisoglianoVižovlje Europe, la rassegna si inserisce anche nel progetto KAMEN – Museo Diffuso delle Cave e della Pietra di Aurisina / Muzej nabrežinskega kamna in kamnolomov, coinvolgendo una fitta rete di collaborazioni tra realtà istituzionali, associative, imprenditoriali e benefiche italiane e slovene.

Tra i primi appuntamenti, legati alla ricerca artistica contemporanea, sabato 27 giugno, alle 18, è in programma l’inaugurazione alla Portopiccolo Art Gallery – Sistiana della mostra “Inseguire una chimera” a cura di Massimo Premuda.

In occasione dei 30 anni dalla morte di Leonor Fini, una mostra sul tema della bellezza ideale, intesa come meta irraggiungibile, è il filo rosso che accompagna lo spettatore alla scoperta di opere e artisti che da sempre lavorano sull’idea di meraviglia.

In mostra tante incisioni, litografie e prove d’artista di grande formato di ginosfingi, chimere e altre creature fantastiche di Leonor Fini, accostate alle opere giocose e fiabesche di Piero Lustig (in collaborazione con Passage Arte Contemporanea Trieste) e ai quadri sulla Vanitas di David Dalla Venezia (Cannes, 1965), alle linoleografie di dragoni e fenici cinesi di Qing Yue (Cinzia Giancovich, Macao), alle foto di creature chimeriche di Giordano Rizzardi (Cittadella, 1967) e agli “Animani”, sculture di animali create con le mani, come ombre cinesi, della giovane Greta Fila (Trieste, 1995).

La mostra è visitabile fino a domenica 26 luglio, con i seguenti orari:  sabato 17-20, domenica 10-13 e 17-20 o su prenotazione chiamando +39 333 4344188.

La mostra è preceduta giovedì 25 giugno, alle ore 15, dall’inaugurazione presso il CSM Maddalena di Trieste, della mostra del Laboratorio “Altri animali fantastici”, a cura di Fabiola Faidiga e Madia Cotimbo, presentazione di Katarina Lomic, in collaborazione con l’associazione “Luna e l’altra”, SAR-DDSM e CSM 2 Maddalena Trieste.

Evocando la figura storica di “Marco Cavallo”, ha coinvolto ospiti del CSM, artisti e cittadini nella creazione di sculture in carta di animali fantastici, unendo arte e salute mentale per creare un’esperienza inclusiva partecipata.

Nell’arco della mostra i visitatori sono inviati a votare l’animale fantastico preferito.

Venerdì 10 luglio alle 10, al Museo Revoltella Galleria d’Arte Moderna, una visita guidata esclusiva “Nel tempio della Ninfa Aurisina”: un’occasione per conoscere la scultura simbolo della rassegna e riscoprire la figura del fondatore del Museo Revoltella.

Il percorso di visita trarrà spunto dall’imponente gruppo scultoreo dell’artista milanese Pietro Magni (1858), commissionato da Pasquale Revoltella per celebrare il nuovo acquedotto della città, per soffermarsi su alcuni dettagli del magistrale progetto di Carlo Scarpa per la Galleria d’arte moderna (1963) suggeriti dalla sua visita alla cava di Aurisina.

Numero massimo partecipanti: 25 persone (per informazioni e prenotazione obbligatoria: +39 339 5081138: +39 339 5081138 / casacave.art@gmail.com)

Lunedì 10 agosto, presso Campo Sokol – Aurisina, la proiezione del film documentario in omaggio ad Alfredo Lacosegliaz, “Al di là dei lupi”, con la regia di Ennio Guerrato e produzione di Patchwork_Film / Cristina Gioachin Lacosegliaz

Confermata anche per questa edizione l’importante iniziativa – ideata da Fabiola Faidiga e Maddalena Giuffrida – delle Residenze e Laboratori transfrontalieri di scultura contemporanea, a cura di Eva Comuzzi, con la partecipazione dei maestri scultori Edi Carrer, Alberto Fiorin e quattro giovani artisti/scultori, scelti con la Call dal tema “Il diritto alla Bellezza”. In programma un incontro con Michael Fliri, artista internazionale, altoatesino, testimonial delle Residenze.

In collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia, Istituto tecnico professionale di Sesana Srečko Kosovel sezione disegno in pietra / Šolski Center Srečka Kosovela – Sežana (Slovenia) e il Prof. Matej Perčič, Studio Carrer di Pietrasanta, Comune Duino Aurisina, SKD Igo Gruden – Aurisina, aziende marmifere Caharija Snc, Gramar Marmi, Cava Romana. Con il particolare contributo della Fondazione Pietro Pittini e il sostegno de Le Fondazioni Casali ETS e della Fondazione CRTrieste.

L’obiettivo quest’anno è di creare una Scuola di Aurisina che possa rappresentare un luogo di formazione per le nuove generazioni e di ricerca attraverso la pietra e l’arte contemporanea. La Scuola di Aurisina diventa quindi una tappa importante del progetto dei Laboratori di scultura “Il Favoloso viaggio nella pietra di Aurisina”, in continuità con quanto realizzato nelle precedenti edizioni del festival, consolidando un modello di trasmissione del sapere che unisce ricerca artistica e valorizzazione del territorio.

Da quest’anno la Scuola di Aurisina si apre inoltre alla partecipazione della comunità attraverso un ciclo di laboratori esperienziali aperti a tutti, dedicati all’antico mestiere dell’artista-scalpellino, alla lavorazione della pietra e all’arte dei muretti a secco, con l’obiettivo di rendere accessibile un patrimonio di conoscenze che costituisce uno degli elementi più significativi dell’identità culturale del territorio.

A inaugurare le Residenze, il 30 agosto sarà una passeggiata naturalistica in inglese con le guide di Estplore lungo la via della Pietra n. 1 ad Aurisina, cui seguirà il concerto in collaborazione con la Jus Comunella Nabresina Gemeinde, nella suggestiva cava Ivere 3, “Parole Indomite / Besede Ubogajo več” dei Violoncelli Itineranti, una formazione interamente femminile che rappresenta un’eccellenza nel panorama musicale della comunità slovena, composta da Andrejka Možina (composizioni originali, violoncello e voce), Ema Krečič Rode (violoncello) e Carla Scandura (violoncello).

L’evento sarà arricchito dall’installazione dell’artista Paolo Ferluga, “Favole d’argilla – Anime vagule blandule”.

Tra le iniziative programmate, gli Incontri Magistrali / Il diritto alla bellezza, un confronto a più voci con Emilio Casalini (giornalista) / Danzare nel vento per costruire futuri; Alessandro Di Grazia (filosofo) / Joseph Beuys. La bellezza è ovunque; Paolo Cervi Kervischer (artista) / Cos’è il “Bello” in Arte. Conduce la giornalista Martina Vocci.

Inoltre, sul tema Scritture di Fontiera, è in programma un incontro con il poeta scrittore Michele Gangale.

In calendario anche il progetto multimediale “Fine del confine”, ideato da Maria Campitelli, Manolo Cocho, Guillermo Giampietro, Fabiola Faidiga, Cecilia Donaggio Luzzatto Fegiz, che coinvolge diverse realtà: Trieste Adventure Park a Ceroglie, Parco Basaglia a Gorizia, Parco Castello di Kromberk – a Nova Gorica (Slo), Parco di San Giovanni, ex Opp a Trieste. Un progetto che attiva sinergie creative transfrontaliere con Land Art, mostre d’arte visiva, proiezioni e performance, con la presenza di artisti locali e internazionali. In collaborazione con i progetti Past Future, del Gruppo78 I.C.A.Trieste, e Pianeti Invisibili del collettivo M-arte Trieste. In partenariato con Goriški Muzej – Nova Gorica.

Inoltre da segnalare la collaborazione con l’International Contemporary Art Project Mexico – Suisse- Italia, con le mostre di Pierre Zufferey e Manolo Cocho e i partenariati con il Daydreaming Project e il DanceProject Festival di Trieste.

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Dal 19 al 21 giugno torna Risonanze Festival, tra gli appuntamenti più originali dell’estate culturale in Friuli Venezia Giulia.

Concerti, cammini in natura, incontri, laboratori, degustazioni, attività per famiglie e bambini, compongono un programma che mette in dialogo musica, paesaggio, artigianato, benessere e comunità.

Il cuore del festival sarà ancora una volta condiviso tra la Val Saisera, con i concerti lungo il Forest Sound Track e negli spazi aperti del bosco, Palazzo Veneziano e la piazza di Malborghetto, luoghi degli appuntamenti serali, degli incontri e delle esperienze più raccolte.

L’edizione 2026 guarda anche all’Europa con la residenza artistica “Bamberga a Risonanze”. Una delegazione della storica città tedesca, con amministratori, docenti e giovani musicisti della scuola di musica di Bamberga, sarà infatti ospite in Valcanale per rinsaldare un legame antico.

Il programma musicale si apre venerdì 19 giugno alle ore 10 con “Una chitarra tra gli alberi” della giovane chitarrista tedesca Romy Resatsch, lungo il Forest Sound Track.

Alle ore 20, Palazzo Veneziano ospiterà Michelsberg Streichquartett, mentre la piazza diventerà il salotto del dopo festival con “Risonanze goes Jazz” affidato al trio guidato dal pianista Angelo Comisso, con Alessandro Turchet al contrabbasso e Luca Colussi alla batteria.

Sabato 20 giugno alle ore 10, il quartetto di Bamberga porterà Beethoven in Val Saisera, mentre alle ore 17 Lucio Degani, l’Orchestra da Camera Ferruccio Busoni e la direzione di Massimo Belli daranno vita a “Una foresta, 4 stagioni”, tra Vivaldi e Piazzolla.

Alle ore 20 a Palazzo Veneziano, spazio al teatro musicale con Astra Lanz e Andrea Rucli, seguito dalla black music acustica, alle ore 21.30 in piazza Palazzo Veneziano, con Ginga, Rudy Fantin, Simone Gerardo e Alessandro Turchet.

Domenica 21 giugno, giorno del solstizio d’estate, la Val Saisera accoglierà alle ore 10 la Gran Partita di Mozart eseguita dall’Orchestra Audimus diretta da Francesco Gioia.

In piazza, alle ore 12.30, l’aperitivo in musica con la marimba di Katharina Görz anticiperà il concerto alle ore 17 in Val Saisera con Musica da ripostiglio, tra swing, canzone d’autore, ritmi gitani e teatro musicale.

Risonanze è però molto più di una rassegna di concerti. Con Risonanze Outdoor, Baby Risonanze, Risonanze Food, Risonanze Zen, in un ricco calendario giornaliero consultabile sul sito risonanzefestival.com, la rassegna invita pubblici a diversi a vivere la montagna attraverso esperienze di ascolto, degustazioni, incontri, passeggiate tematiche, attività per i più piccoli e le famiglie.

Tra questi “Gli amici della malga del bosco”, “Alla scoperta del Fort Hensel”, “Circle concert”, “Aperitivi in musica”, “Manine in pasta”.

Tutte le attività sono gratuite, con prenotazione obbligatoria per alcuni appuntamenti.

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RONCHI DEI LEGIONARI – Nella giornata inaugurale del Festival del Giornalismo si è svolta la cerimonia di consegna della quinta edizione del Premio Leali Young in memoria di Cristina Visintini, nato per ricordare la giornalista e vicepresidente di Leali delle Notizie, scomparsa prematuramente nell’agosto 2021.

Il concorso, dedicato agli aspiranti giornalisti tra i 18 e i 35 anni, quest’anno chiedeva di riflettere sul cambiamento climatico.

Silvia Ronco ha vinto nella categoria articoli con Il riso ha sete: il cambiamento climatico minaccia il mare a quadretti piemontese, mentre Maria Selene Clemente ha conquistato la sezione prodotti multimediali con Limo.

Entrambe, grazie al supporto quinquennale della Cassa rurale e artigiana del Friuli Venezia Giulia, riceveranno un premio da 2.500 euro e saranno ospiti durante la settimana del Festival, collaborando con l’ufficio stampa.

Consegnato anche un premio speciale a Lucia Comuzzi, consigliera comunale e presidente della Commissione Cultura, per la sua vicinanza all’associazione.

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L’associazione culturale Leali delle Notizie si prepara a dare vita alla XII edizione del Festival del Giornalismo che, dal 9 al 14 giugno, trasformerà per una settimana Ronchi dei Legionari nella capitale del giornalismo, grazie a un calendario ricco di ospiti e appuntamenti che, come da tradizione, non seguirà un unico filo conduttore, ma spazierà tra i principali temi di attualità, senza dimenticare le occasioni per ripercorrere importanti pagine di storia.

QUI IL PROGRAMMA COMPLETO

Leali delle Notizie ha lavorato a lungo per portare ancora una volta sul territorio una manifestazione culturale di qualità: nel calendario ci saranno quattro mostre, quattro spettacoli e 55 panel, tra incontri, masterclass e presentazioni editoriali e video, che vedranno salire sul palco 175 ospiti.

Tra le principali novità, c’è un importante cambio di location: il cuore del Festival si sposta nel Parco Excelsior di via Roma, dove gli ospiti ritroveranno il palatenda, lo spazio autori e i vari stand che animeranno la manifestazione.

Sotto la lente d’ingrandimento ci sarà, naturalmente, l’informazione, analizzata da diverse angolazioni per comporre una visione a 360 gradi, spaziando dall’intelligenza artificiale al racconto dei conflitti, dalle inchieste alla cronaca giudiziaria, senza dimenticare sfide e problemi, dalle querele alla libertà di stampa sempre più a rischio.

Non mancheranno le pagine di attualità internazionale (dal Medioriente agli Stati Uniti, passando per Russia, Europa, Cina e India, ma anche per l’Africa e i Balcani), la politica nazionale e le principali vicende che hanno catturato l’attenzione del pubblico, senza trascurare importanti anniversari, a partire dai 50 anni del terremoto del Friuli, che sarà al centro di diversi appuntamenti, ma anche gli 800 anni di San Francesco e i 25 anni dal G8 di Genova, analizzati anche in relazione alla contemporaneità.

I PREMI

Anche l’edizione 2026 si aprirà e si chiuderà con la consegna di due riconoscimenti: il 9 giugno si parte con la quinta edizione del premio Leali Young in memoria di Cristina Visintini, un’occasione per ricordare la giornalista e vicepresidente di Leali delle Notizie, scomparsa prematuramente nell’agosto 2021.

Il concorso, dedicato agli aspiranti giornalisti tra i 18 e i 35 anni, chiedeva di riflettere sul cambiamento climatico.

Silvia Ronco ha vinto nella categoria articoli, mentre Maria Selene Clemente ha conquistato la sezione prodotti multimediali; entrambe, grazie al supporto quinquennale della Cassa rurale e artigiana del Friuli Venezia Giulia, che, con questa iniziativa, vuole ricordare Cristina, per anni membro del Cda dell’istituto di Turriaco, riceveranno un premio da 2.500 euro e saranno ospiti durante la settimana del Festival, collaborando con l’ufficio stampa.

Nell’ultima giornata del Festival, domenica 14, si svolgerà la cerimonia di consegna della nona edizione del premio Leali delle Notizie in Memoria di Daphne Caruana Galizia, con il quale l’associazione, d’intesa con la famiglia, vuole ricordare la giornalista maltese uccisa in un attentato il 16 ottobre 2017.

Il comitato scientifico quest’anno ha deciso di assegnare il riconoscimento al direttore di Fanpage.it, Francesco Cancellato, per esprimere solidarietà e vicinanza al giornalista, vittima del ‘caso Paragon’, sul quale non è stata fatta ancora chiarezza.

Il premio vuole ribadire il concetto che spiare i giornalisti è un attacco al diritto a informare, è vietato dalla legge ed è contrario al principio della libertà di stampa.

L’opera donata al vincitore è stata realizzata dall’artista Andrea Verzegnassi.

IL PROGRAMMA

Non solo temi, ma anche linguaggi espressivi diversi. Accanto agli incontri, ci sarà spazio per quattro esposizioni: si parte da 1976, il terremoto che, grazie al Craf – Centro di Ricerca e Archiviazione della Fotografia di Spilimbergo, permetterà di ricordare i 50 anni dalla scossa che ha cambiato per sempre il Friuli; la mostra è stata inaugurata sabato 16 maggio a Gradisca d’Isonzo (Corte D’Aviano di palazzo Torriani).

A Ronchi, invece, si potranno ammirare gli scatti del fotogiornalista Francesco Malavolta dedicati alle Migrazioni (inaugurazione domenica 24 maggio, all’auditorium Casa della Cultura) e quelli di Franco Lannino raccolti nella selezione Sulla strada. Fotoreporter di Sicilia (vernissage martedì 9 giugno, alle 16, nella sede di Leali delle Notizie), mentre Manoocher Deghati, grazie alla collaborazione con Dedica Festival, ci farà viaggiare, attraverso le sue immagini, in Iran (inaugurazione mercoledì 10 giugno, alle 16.15, a Villa Vicentini Miniussi).

Le mostre saranno visitabili sino al 31 agosto.

Quattro anche gli spettacoli: si va da 20 grammi, monologo sulla crisi climatica in collaborazione con il Festival dell’Acqua di Staranzano (sabato 23 maggio alle 21), a Parole d’onore di e con Attilio Bolzoni e Marco Gambino mercoledì 10 giugno, sul racconto delle mafie e le testimonianze di chi le ha combattute, passando per Inumana: Cos’è un uomo senza la libertà, musica e parole per Gaza di e con Rossella Spinosa (pianista e compositrice) e Laura Silvia Battaglia (giornalista) giovedì 11, per terminare con Catastrofico terremoto in Friuli. La prima e le altre scosse nel racconto del Messaggero Veneto di e con Valerio Marchi (testi, narrazione) e Paolo Forte (commento musicale), che saranno introdotti da Paolo Mosaghini venerdì 12.

Nel calendario non mancheranno le occasioni di riflessione su alcuni dei temi ‘caldi’ dell’attualità, dall’intelligenza artificiale e le sue molteplici ricadute sul racconto della realtà alle fake news, dalla legalità all’evoluzione delle mafie, passando per le carceri e l’accessibilità.

In ambito geopolitico, rifletteremo di Russia e della mancanza di libertà si parlerà anche giovedì 11 giugno con le giornaliste Marta Allevato e Margarita Liutova (soggetta a pressioni nel suo Paese proprio per il suo lavoro) e il professor Tommaso Piffer.

Il Festival permetterà anche di analizzare la situazione degli Usa (martedì 9), la GenZ e le proteste dal Marocco al Madagascar, passando per Indonesia e Nepal (mercoledì 11), l’Africa al femminile (giovedì 12), ma anche l’utilizzo sempre più diffuso dei droni nei conflitti (sabato 13 con Gianluca Di Feo), il ruolo di India e Cina sullo scenario internazionale, i Balcani e il caso Serbia e, naturalmente, il Medio Oriente (sempre sabato 13).

L’importanza delle parole sarà al centro di due appuntamenti, martedì 9 giugno con Il linguaggio d’odio contro le donne (in collaborazione con GiULiA Giornaliste) e mercoledì 11 con la sociolinguista Vera Gheno, mentre sulla comunicazione politica si confronteranno, domenica 14, Stefano Polli (vicedirettore Ansa), Sara Monaci (giornalista Il Sole 24 Ore) e Brunella Bolloli (caporedattore politica e interni Libero), moderati da Alessio Lasta (giornalista Lo Stato delle Cose – Rai3).

Il Festival continua a essere un importante momento di formazione: alcuni appuntamenti daranno diritto all’ottenimento di crediti formativi e deontologici da parte dell’Ordine dei Giornalisti. Sarà possibile registrarsi sul sito www.formazionegiornalisti.it o in loco.

“Sono certo – le parole del presidente di Leali delle Notizie, Luca Perrino – che anche questa dodicesima edizione piacerà e piaceranno i suoi contenuti. Desiderodire grazie a chi, in questi mesi, ci ha messo il cuore e a chi, nei prossimi giorni, sacrificherà tempo, molto tempo, per fare in modo che tutto fili liscio. Grazie a chi ci sostiene, grazie alle istituzioni, alla Regione, all’amministrazione comunale di Ronchi dei Legionari e a tutte quelle municipalità che ci ospitano, in primis, ma anche agli sponsor, ai partner, ai media, alle realtà locali e non e grazie a chi vuol bene al nostro Festival”.

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Torna dal 6 al 14 giugno, Le Giornate della Luce, il festival ideato da Gloria De Antoni e da lei diretto con Donato Guerra, che da dodici anni a Spilimbergo racconta il cinema italiano attraverso lo sguardo di chi ne costruisce la luce.

Un luogo di incontro tra autori, tecnici, registi, studenti, professionisti e pubblico, dove il cinema viene osservato dall’interno, nei suoi processi creativi e nelle sue forme più profonde.

Da Spilimbergo, che rimane il cuore della manifestazione, il festival è diventato un grande laboratorio diffuso che coinvolge anche numerose città del Friuli Venezia Giulia – Udine, Trieste, Pordenone, Gorizia, Codroipo, Gemona del Friuli, Casarsa della Delizia, Pinzano al Tagliamento Ragogna e Sequals – creando una proposta culturale capace di intrecciare cinema contemporaneo, valorizzazione del patrimonio audiovisivo, formazione, fotografia di scena, documentario, riflessione critica, con una grande attenzione alle nuove generazioni.

«Le Giornate della Luce – dichiarano Gloria De Antoni e Donato Guerra – sono ancora uno spazio dove il cinema si racconta dall’interno con onestà, curiosità e affetto. E dove, da Spilimbergo, quella luce continua ad arrivare lontano».

Ad aprire il festival sarà, sabato 6 giugno al Cinema Miotto, Il dio dell’amore di Francesco Lagi (e la fotografia di Edoardo Bolli), che sarà presente in sala per raccontare la sua commedia: un racconto corale ambientato nella Roma contemporanea tra passioni, relazioni e fragilità emotive.

A chiudere, domenica 14 giugno, un omaggio ad Ariella Reggio e La vita da grandi di Greta Scarano. In mezzo, una settimana di film, documentari, corti, passeggiate tra i vicoli di Spilimbergo e dialoghi tra generazioni. Tra i numerosi ospiti, anche Marco Risi, che nella serata finale parteciperà – assieme ad Ariella Reggio e Oreste de Fornari – all’incontro pensato e condotto da Gabriella Gallozzi Che bella età la terza età. Da Umberto D. a Gioia mia come il cinema l’ha raccontata. Roberto Andò sarà a Udine lunedì 8 giugno con il suo documentario Ferdinando Scianna – Il fotografo dell’ombra, un racconto che si sviluppa tra luoghi e memorie – da Bagheria a Palermo fino a Milano – seguendo un percorso personale e artistico che restituisce la fotografia come esperienza, ricerca e destino. A Spilimbergo, invece, mercoledì 10 giugno sul palco del Cinema Miotto arriverà Barbara Bouchet, protagonista del film Finale: Allegro di Emanuela Piovano. E Lella Costa, che sabato 13 giugno sarà l’ospite d’onore della serata di premiazione della XII edizione delle Giornate della Luce.

Il festival proporrà anche masterclass, che animeranno ogni giornata con voci diverse e complementari: a partire da Andrea Segre, Anna Cornudella e Artur-Pol Camprubí, Michal Sobocinski, Maura Morales Bergmann, Gregor Božič, Giulia Scintu saranno, tra gli altri, protagonisti di incontri che mescolano tecnica, poetica e sguardo sul mondo.

Nel 50° anniversario del terremoto che sconvolse il Friuli, il festival vuole rendere omaggio a un popolo che ha saputo rialzarsi con la proiezione (lunedì 8 giugno a Spilimbergo e Codroipo) di due opere realizzate nella nostra regione: Orcolat di Federico Savonitto, ritratto collettivo di una ferita ancora viva nella storia del territorio; e Friuli 1976, lo sport e la rinascita di Franco Bortuzzo che attraverso storie di basket, ciclismo, atletica, judo e motori, racconta la forza di una terra che ha saputo reagire con determinazione e spirito di comunità.

Il festival ospiterà inoltre il restauro della copia proveniente dal CSC-Cineteca Nazionale di Roma, ore 11 di Giuseppe De Santis, capolavoro del cinema italiano del dopoguerra, confermando la collaborazione con CSC-Cineteca Nazionale e l’attenzione costante verso il recupero e la valorizzazione del patrimonio cinematografico italiano.

Il territorio parla, e il festival lo ascolta. Non poteva mancare (il 9 giugno) un focus sull’eredità di Pier Paolo Pasolini, ma tramite una riflessione sul linguaggio del videoclip contemporaneo, mettendolo in relazione con l’immaginario pasoliniano della marginalità e dell’alterità.

Sempre martedì 9 giugno, il festival ospiterà a Trieste il convegno coordinato da Silvano Curcio dedicato alle “Sale resilienti. Esperienze di sopravvivenza dei cinema del Friuli Venezia Giulia”,

dedicato alla crisi delle sale cinematografiche e alle nuove strategie di resilienza. In un contesto nazionale segnato da chiusure e abbandoni, il Friuli Venezia Giulia offre infatti alcuni esempi virtuosi di innovazione e valorizzazione delle sale.

In programma anche la prima nazionale (giovedì 11 giugno) di Fora Pal Mont, di Lorena Trevisan e Michele Pastrello sulla storia delle sedonere, donne della Valcellina che intrapresero forme di emigrazione temporanea come venditrici ambulanti. Un fenomeno nato nei paesi di montagna tra Veneto e Friuli Venezia Giulia – da Claut a Cimolais ed Erto – e sviluppatosi a partire dalla fine dell’Ottocento.

I PREMI

Tra i momenti centrali del festival, l’assegnazione sabato 13 giugno del Quarzo di Spilimbergo Light Award, opera in mosaico realizzato dalla Friul Mosaic, cui si affiancano il Quarzo del pubblico e il Quarzo dei giovani. I tre autori della fotografia finalisti sono Gianfranco Rosi con Sotto Le Nuvole, Marco Graziaplena per Duse e Paolo Carnera per Fuori. Ad assegnare il Quarzo di Spilimbergo Light Award sarà la giuria composta da Roberta Torre (presidente), Carlos Alfonso Corral, Maurizio Di Rienzo, Anselma Dell’Olio e Oreste De Fornari.

Giovedì 11 giugno sarà consegnato invece il Quarzo di Spilimbergo Short Award, dedicato ai cortometraggi, ormai spazio consolidato del festival. A valutare i cortometraggi in concorso, selezionati tra quelli partecipanti al ShorTS International Film Festival e al Sedicicorto International Film Festival di Forlì, una giuria guidata dal critico cinematografico Luca Pacilio, con i critici Fiaba Di Martino, e Matteo Bonfiglioli

Il Quarzo d’oro alla carriera sarà assegnato a Giuseppe Lanci, maestro della fotografia che ha saputo costruire uno stile elegante e profondamente espressivo, collaborando con alcuni dei più importanti registi del cinema italiano ed europeo, da Marco Bellocchio, Nanni Moretti, i fratelli Taviani ad Andrej Tarkovskij, contribuendo a definire un’estetica della luce rigorosa e profondamente emotiva.

Il premio Controluce per i mestieri del cinema e l’artigianato di Confartigianato Imprese Pordenone, dedicato ai professionisti che lavorano dietro le quinte del cinema sarà assegnato sabato 6 giugno all’ingegnera del suono Maricetta Lombardo, tra le figure più importanti del cinema italiano contemporaneo.

Infine, il Premio dell’esordiente, alla migliore fotografia di una opera prima, sarà consegnato domenica 14 giugno, a Lorenzo Mancini e Vincenzo Pezone per Tienimi presente di Alberto Palmiero.

LE MOSTRE

La fotografia di scena continuerà ad occupare un ruolo centrale de Le Giornate della Luce, attraverso mostre e incontri dedicati ai grandi autori dell’immagine cinematografica. A Palazzo Tadea, la mostra a cura di Alvise Rampini, Stelle. Ritratti nel cinema di Stefano Cristiano Montesi, uno dei più autorevoli fotografi di scena italiani, che attraverso il suo lavoro racconta il cinema contemporaneo tra set, backstage e ritratti d’autore.

Allo Spazio Linzi la mostra Omaggio a Claudia Cardinale. Sul set di La viaccia (Mauro Bolognini, 1961) e di 8½ (Federico Fellini, 1963), a cura di Antonio Maraldi e Paolo Zanfini.

A tavola con Adua e le compagne, a cura di Antonio Maraldi, sarà, invece, allestita nei locali di ristorazione del centro storico.

LIBRI IN LUCE

Paul Ronald tra set e dintorni. Il cinema italiano visto da un grande fotografo francese di Antonio Maraldi è un’opera preziosa (che sarà presentata domenica 7 giugno) per chi ama il cinema italiano e desidera scoprirne il volto più autentico, quello nascosto dietro le quinte. Un volume attraverso sette lunghe interviste al fotografo francese realizzate nell’arco di dieci anni in occasione di mostre e cataloghi, dando vita a un racconto ricco di memoria, emozione e storia vissuta.

E Si rinnova anche quest’anno la preziosa collaborazione tra Bookciak, Azione! e Le Giornate della Luce che propone al pubblico di Spilimbergo i corti vincitori del premio cine-letterario ideato e diretto da Gabriella Gallozzi: video sperimentali di max tre minuti ispirati ai libri dell’editoria italiana indipendente, vincitori a loro volta, di Bookciak Legge e premiati alle Giornate degli Autori alla Mostra di Venezia.

Per informazioni e programma completo: www.legiornatedellaluce.it

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SPILIMBERGO – Le Giornate della Luce, il festival di Spilimbergo fondato da Gloria De Antoni e da lei diretto insieme a Donato Guerra, assegnerà il Quarzo d’Oro alla Carriera – riconoscimento attribuito ogni anno a una figura di straordinario rilievo artistico e professionale – al direttore della fotografia Giuseppe Lanci.

La dodicesima edizione, in programma dal 6 al 14 giugno, si conferma un appuntamento unico nel panorama italiano interamente dedicato agli autori della fotografia cinematografica, veri protagonisti della manifestazione.

Il Quarzo d’Oro, realizzato dalla Friul Mosaic, sarà consegnato a Lanci sabato 13 giugno al Cinema Miotto: un autore della fotografia che ha saputo costruire nel corso della sua carriera uno stile elegante e profondamente espressivo, collaborando con alcuni dei più importanti registi del cinema italiano ed europeo.

«Giuseppe Lanci – commentano Gloria De Antoni e Donato Guerra – ha attraversato oltre cinquant’anni di cinema italiano ed europeo costruendo un’idea di fotografia come spazio dinamico, capace di modulare luce, tempo ed emozione all’interno dell’inquadratura. Dalla formazione al Centro Sperimentale di Cinematografia, dove è poi tornato come docente trasmettendo un’etica del lavoro e delle relazioni, al lungo percorso accanto a maestri e autori – da Marco Bellocchio a Nanni Moretti, dai Taviani all’Andrej Tarkovskij di Nostalghia – il suo sguardo ha sempre coniugato rigore formale e apertura al reale. La sua ricerca, evidente da Salto nel vuoto fino a La stanza del figlio, è segnata da un uso espressivo del colore e da una tensione costante tra costruzione e naturalezza. A questo si affianca un impegno fondamentale nella conservazione e nella trasmissione del patrimonio cinematografico. Per la coerenza, la profondità e l’influenza di un percorso che ha fatto della luce uno strumento di pensiero, Le Giornate della Luce gli assegna il premio alla carriera».

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