{"id":26214,"date":"2018-03-05T00:00:00","date_gmt":"2018-03-04T23:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/imagazine.it\/?p=26214"},"modified":"2018-03-05T00:00:00","modified_gmt":"2018-03-04T23:00:00","slug":"gorizia-premiati-i-migliori-libri-sul-cinema","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/gorizia-premiati-i-migliori-libri-sul-cinema\/","title":{"rendered":"Gorizia, premiati i migliori libri sul cinema"},"content":{"rendered":"

\u00a0Sono\u00a0Christian Uva<\/strong>\u00a0(miglior libro italiano),\u00a0Ruggero Eugeni<\/strong>\u00a0e\u00a0Adriano D\u2019Aloia<\/strong>\u00a0(migliore traduzione) e\u00a0Noa Steimatsky<\/strong>\u00a0(miglior libro internazionale) i vincitori della XVI edizione del Premio Limina, riconoscimento internazionale alla ricerca accademica in campo cinematografico, che \u00e8 stato consegnato durante una partecipata cerimonia nel corso del 25\u00b0 FilmForum sabato scorso a Gorizia. Il premio viene realizzato da FilmForum con il sostegno dell\u2019Azienda vincola Livio Felluga.<\/p>\n

Il miglior libro italiano di studi sul cinema e la miglior traduzione italiana di un importante contributo agli studi cinematografici sono assegnati dalla\u00a0Cuc \u2013 Consulta Universitaria del Cinema<\/strong>, associazione che riunisce tutti i docenti di cinema delle universit\u00e0 italiane, presieduta da Giulia Carluccio (Universit\u00e0 degli Studi di Torino).<\/p>\n

Il miglior libro internazionale di studi sul cinema \u00e8 invece attribuito dall\u2019Editorial Board della rivista\u00a0Cin\u00e9ma & Cie. International Film Studies Journal<\/strong>, diretta da Leonardo Quaresima e da lui fondata nel 2001 in parallelo al lancio della MAGIS Spring School del FilmForum.<\/p>\n

La rivista, che oggi poggia sul sostegno congiunto dei dipartimenti di studi sul cinema afferenti a diversi atenei italiani (Universit\u00e0 degli Studi di Udine, Iulm di Milano, Universit\u00e0 degli Studi di Bergamo, Universit\u00e0 di Bologna \u2013 Alma Mater Studiorum, Universit\u00e0 Cattolica del Sacro Cuore, Universit\u00e0 degli Studi di Bari \u201cAldo Moro\u201d e Link Campus University), vanta un board redazionale di cui fanno parte studiosi italiani e internazionali di chiara fama.<\/p>\n

\u00a0<\/p>\n

Premiati, libri e motivazioni<\/strong><\/p>\n

Christian Uva, ricercatore presso l\u2019Universit\u00e0 Roma Tre, dove insegna storia del cinema e teorie e pratiche del cinema digitale, autore di numerosi volumi, direttore della collana Cinema, fondatore e condirettore della rivista \u201cCinema e Storia\u201d per Rubbettino Editore, e membro dell\u2019editorial board della rivista internazionale \u201cThe Italianist. Film\u201d, \u00e8 stato premiato per il volume \u201cIl sistema Pixar<\/strong>\u201d (Il Mulino), vincitore del Limina per il miglior libro italiano.<\/p>\n

\u00abIl film d\u2019animazione \u00e8 da sempre una delle componenti pi\u00f9 importanti della cinematografia americana. \u2013 si legge nella motivazione \u2013 e il marchio Pixar indica ormai non soltanto un nutrito e coerente corpus filmico, ma anche una precisa modalit\u00e0 di racconto, un insieme di valori culturali, una visione della tecnologia e del cinema. \u00c8 questo universo che Christan Uva nel libro Il sistema Pixar esplora in tutta la sua complessit\u00e0, andando a individuare l\u2019impatto dei film Pixar sull\u2019immaginario collettivo globale negli ultimi vent\u2019anni. Il libro si rivela dunque un prezioso contributo per esaminare criticamente l\u2019azione culturale ad ampio raggio messa in campo dal \u201csistema Pixar\u201d: molto pi\u00f9 che una semplice casa di produzione, un fenomeno tra i pi\u00f9 rilevanti del panorama mondiale cinematografico degli ultimi decenni\u00bb.<\/p>\n

Ruggero Eugeni, professore di Semiotica dei media all\u2019Universit\u00e0 Cattolica del Sacro Cuore di Milano, e tra i principali studiosi dell\u2019incontro tra semiotica e scienze neurocognitive, e Adriano D\u2019Aloia, ricercatore all\u2019Universit\u00e0 Telematica Internazionale UniNettuno (Roma) e docente presso l\u2019Universit\u00e0 Cattolica del Sacro Cuore di Milano, studioso del rapporto fra tecnologie dei media, estetica, psicologia e neuroscienze, sono stati premiati per la migliore traduzione (in lingua italiana) legata alla curatela del libro \u201cTeorie del cinema<\/strong>\u201d (Raffaello Cortina Editore, con postfazione di Francesco Casetti).<\/p>\n

\u00abRuggero Eugeni e Adriano D\u2019Aloia \u2013 recita la motivazione – curatori di Teorie del cinema. Il dibattito contemporaneo, hanno raccolto alcuni dei pi\u00f9 innovativi ed influenti contributi di figure di spicco internazionali dei film studies. Molto pi\u00f9 che un semplice lavoro editoriale, questo libro risulta dunque essere uno strumento essenziale per i lettori italiani per navigare nella teoria filmica contemporanea, un contributo assolutamente necessario nella nostra epoca mediale\u00bb.<\/p>\n

Noa Steimatsky, visiting associate professor alla University of California, Berkeley, presso i dipartimenti di Italian Studies e di Film and Media Studies, si occupa di questioni di estetica del cinema, coniugando la riflessione teorica alla ricerca archivistica e a precisi casi di studio, in particolare del secondo dopoguerra e nell\u2019ambito del cinema italiano. La studiosa si \u00e8 aggiudicata il premio Limina internazionale con il libro \u201cThe Face on Film<\/strong>\u201d (Oxford University Press)<\/a><\/p>\n

\u00abNoa Steimatsky esplora nel suo libro \u2013 si legge nella motivazione – i nodi centrali di come il cinema abbia rivelato tratti distintivi ed inediti del volto umano, abbia influenzato il modo con cui oggi guardiamo ad esso \u2013 tanto nella realt\u00e0 quanto sullo schermo \u2013 e, infine, di come la sua rappresentazione attraverso l\u2019immagine in movimento abbia influenzato il concetto stesso di persona nella modernit\u00e0. Da Antonioni a Bresson, da Hitchcock e Wahrhol fino alle riflessioni di Roland Barthes sul primo piano delle star, l\u2019autrice mette pienamente in luce come l\u2019incontro dell\u2019immagine cinematografica con il volto umano manifesti un desiderio di piena leggibilit\u00e0 e trasparenza, ma al contempo lo ammanti di un\u2019ambiguit\u00e0 e un\u2019opacit\u00e0 ineludibili\u00bb.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Al FilmForum<\/p>\n","protected":false},"author":28,"featured_media":26215,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"dwc-title":[],"dwc-content":[],"footnotes":""},"categories":[37],"tags":[],"class_list":["post-26214","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-e-spettacolo"],"rttpg_featured_image_url":{"full":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"landscape":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"portraits":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"thumbnail":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1-150x150.webp",150,150,true],"medium":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1-300x200.webp",300,200,true],"large":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",640,427,false],"thumblist":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",300,200,false],"thumbrelated":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",500,333,false],"meccarouselthumb":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",474,316,false],"gridsquare":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",391,260,false],"tileview":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",300,200,false],"1536x1536":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"2048x2048":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"newsup-slider-full":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"newsup-featured":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",750,500,false],"newsup-medium":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1-720x380.webp",720,380,true],"tptn_thumbnail":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1.webp",250,167,false],"sow-carousel-default":["https:\/\/imagazine.it\/wp-content\/uploads\/2024\/01\/24300-1-272x182.webp",272,182,true]},"rttpg_author":{"display_name":"redazione","author_link":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/author\/redazione\/"},"rttpg_comment":0,"rttpg_category":"CULTURA&SPETTACOLO<\/a>","rttpg_excerpt":"Al FilmForum","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26214","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/users\/28"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=26214"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26214\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/media\/26215"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=26214"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=26214"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/imagazine.it\/home_desk\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=26214"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}