Giovedì 30 aprile in occasione della Festa dei Lavoratori del 1° Maggio le organizzazioni sindacali di CGIL e CISL Gorizia promuovono lo spettacolo “Voci senza Confini” con il Freevoices Show Choir diretto da Manuela Marussi.

L’evento andrà in scena con il patrocinio del Comune di Gradisca d’Isonzo presso il Nuovo Teatro Comunale della città isontina ed avrà inizio alle ore 21.

L’ingresso è libero fino ad esaurimento dei posti disponibili.

Volutamente “no border” Voci senza confini, concepito e pensato nella forma di teatro canzone, accompagna gli spettatori in un viaggio verso luoghi immaginari di musica e parole per dar voce a storie e vissuti tra idiomi, terre e culture diverse.

Musical e pop, canto popolare e canzone d’autore si alternano così sulla scena in un filo continuo per raccontare di lavoro, pace, libertà, superamento dei confini, donne e rispetto per la madre terra. Tutto è cantato e nello stesso tempo interpretato attraverso coreografie unite alla musica che regalano momenti intensi di leggerezza ed emozione.

La voce di Paola Aiello tesse il filo della narrazione in una raccolta di testi potenti e provocatori pensati in linea con il focus che i sindacati hanno voluto per la ricorrenza di quest’anno incentrata su lavoro dignitoso contrattazione, nuove tutele e nuovi diritti per l’Italia che cambia nell’era dell’intelligenza artificiale.

Nella serata i Freevoices saranno accompagnati, da Gianni Del Zotto al pianoforte, Laura Grandi al violino, Francesco Pandolfo alle percussioni, Gaia Aprato al basso e Karim Tavani alle chitarre.

Le coreografie sono di Marco Rigamonti della Accademia del Teatro Litta di Milano.

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Corri, dall’inferno a Central Park sarà lo spettacolo conclusivo della rassegna ‘Innesti – Connessioni teatrali affatto prevedibili’ in scena martedì 14, mercoledì 15 e giovedì 16 aprile, alla Sala Bergamas di Gradisca d’Isonzo, alle 20.30.

Protagonista della piéce, di Roberto Di Sante, con l’adattamento e la regia di Ferdinando Ceriani, sarà Sebastiano Gavasso. Le musiche sono composte ed eseguite dal vivo da Giovanna Famulari. La produzione è firmata loft theatre.

CORRI è una storia che inizia con un uomo che precipita dal quarto piano: Aldo Amedei.

CORRI è una storia che finisce con Aldo Amedei che, conclusa la maratona di New York, già pensa a quella di Tokyo.

In mezzo, il percorso faticoso, crudele, struggente del protagonista che lo porterà dal “pozzo buio” della depressione in cui era caduto alla scoperta che i sogni impossibili possono realizzarsi.

“Sì, continuo a correre. Anche se ogni volta ha un prezzo…; Corro perché mi sono svegliato morto ma so che tornerò a casa vivo; Corro perché c’è sempre più gente che mi sorride, incoraggia e grida il mio nome; Corro perché quando corro i nemici diventano nervosi; Corro perché non so ancora come andrà a finire questa storia; Corro perché ho in tasca mezzo biglietto per l’America; Corro perché devo farlo!”

Comincia così a correre, come un evaso braccato dai suoi incubi. Cade, si rialza. Cade ancora e si rimette in piedi. E ogni volta fa sempre più male. Ma non molla mai. Per amore e con l’amore di Teresa, la sua giovane compagna. Sputando l’anima lungo strade piene di fatica, angeli e avvoltoi. Tornando alla vita, alla passione, ai sogni.

Una storia sulla corsa ma non solo, fatta di salite crudeli e discese dolcissime, capace di lanciare un filo magico a chi si è inabissato.

Sebastiano Gavasso, attore e maratoneta, si cala nei panni del protagonista per portare in scena questa doppia sfida che si consuma sulle strade di New York ma anche nei meandri più oscuri della mente umana, un viaggio fisico e psichico che diventa anche musica, suonata dal vivo dalla straordinaria violoncellista Giovanna Famulari, eco emotiva delle parole di Aldo.

Uno spettacolo per riacquistare il diritto alla speranza, uno spettacolo per ritrovare il gusto di vivere, per gridare agli altri: ce la possiamo fare.

La biglietteria aprirà un’ora prima dell’inizio degli spettacoli.

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Il Nuovo Teatro Comunale di Gradisca d’Isonzo ospiterà, venerdì 10 aprile, alle 21, La Storia – Uno scandalo che dura da diecimila anni.

In scena un’opera monumentale del Novecento europeo che prende corpo seguendo le traiettorie di Iduzza, dei suoi figli Nino e Useppe e dei numerosi personaggi che danzano intorno a loro.

Liberamente ispirato a La Storia di Elsa Morante, edito in Italia da Giulio Einaudi Editore, by arrangement with The Italian Literary Agency, con la drammaturgia di Marco Archetti, La Storia – Uno scandalo che dura da diecimila anni racconta di un corale e commovente intreccio di destini in lotta con gli ingranaggi spesso incomprensibili della Storia con la S maiuscola.

In scena Franca Penone, Alberto Onofrietti, e Francesco Sferrazza Papa, in una produzione firmata da Teatro Franco Parenti / Fondazione Campania dei Festival – Campania Teatro Festival / Centro Teatrale Bresciano.

Con una drammaturgia serrata e affascinante, capace di restituire appieno la forza e la vertiginosa attualità dell’opera, lo spettacolo affonda nella complessa e umanissima materia del romanzo, sviluppando un “tempo di guerra” e un “tempo di pace”. E rivendica, grazie alla regia di Fausto Cabra – artista residente al Parenti – quella sorprendente vitalità dell’opera, venata di comicità e leggerezza.

A sottolineare la potenza del messaggio arriva dritta al cuore la drammaturgia del suono ideata da Mimosa Campironi.

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GORIZIA – Quasi 800 famiglie – 778 per la precisione -, per un totale di 1.590 persone.

Sono questi i numeri del sostegno offerto nel corso del 2025 dai cinque Empori della Solidarietà della Caritas dell’Arcidiocesi di Gorizia, che continuano il loro impegno quotidiano verso chi è più in difficoltà.

Gli Empori di Gorizia, Monfalcone, Gradisca d’Isonzo, Cervignano del Friuli e Cormòns hanno registrato, nel corso dell’annualità 2025, un totale di 16.882 accessi, ovvero altrettante spese effettuate dalle famiglie.

Il valore dei beni distribuiti gratuitamente ha raggiunto quasi 1,3 milioni di euro tra generi alimentari e prodotti di prima necessità, tra cui anche articoli per l’igiene personale e pannolini per bambini. Sono poi 199 le famiglie che si sono rivolte per la prima volta al servizio: “Questo dimostra che c’è un discreto “turn-over” tra i beneficiari; le famiglie si servono degli Empori nel periodo in cui sussiste il momento di difficoltà economica e non rinnovano la tessera quando le problematiche socio economiche del nucleo familiari vengono superate”, illustrano gli operatori Caritas.

Tutto ciò è possibile anche grazie a una articolata rete di partner che sostengono a vario titolo gli Empori della Solidarietà.

Un ruolo importante nell’approvvigionamento dei beni è svolto anche dal Banco Alimentare, che si pone come intermediario con le catene dei supermercati tramite il progetto SITICIB e da cui arrivano anche i prodotti acquistati dallo Stato attraverso il Fondo Sociale Europeo.

Un contributo significativo giunge anche dalle raccolte fatte dalle comunità cristiane delle parrocchie del territorio e dalla Croce Rossa Italiana – Comitati di Gorizia e Monfalcone che distribuiscono beni per l’igiene, materiale scolastico e farmaci.

Passione ed entusiasmo che fanno la differenza

Per riuscire a sostenere 1.590 persone in povertà offrendo alimenti necessari per garantire una dieta varia e dignitosa serve l’impegno e l’entusiasmo di tante persone.

Nel 2025 hanno offerto il loro servizio gratuito 94 volontari, affiancati dalla professionalità di 6 operatori messi a disposizione dall’associazione La Ginestra aps, ente gestore degli Empori della Solidarietà diocesani. L’impegno di tutte queste persone è necessario per seguire l’intera filiera del servizio: dal recupero dei prodotti alimentari allo stoccaggio, fino all’accoglienza e al supporto alle famiglie durante le aperture degli Empori.

Fondamentale è anche l’impegno dei volontari che operano nei Centri di Ascolto Caritas presenti nelle diverse Unità Pastorali della diocesi e nella Croce Rossa di Monfalcone. Sono loro a incontrare le persone, comprenderne le difficoltà e valutare l’accesso al servizio degli Empori.

Mezzo per intessere relazioni

L’erogazione di generi alimentari e di prima necessità non è lo scopo ultimo della rete degli Empori della Solidarietà: questi beni materiali sono infatti anche “beni relazionali”, cioè un mezzo per instaurare una relazione tra le comunità e le persone che vivono in povertà ed esclusone sociale.

Gli Empori della Solidarietà sono quindi degli strumenti per creare relazioni con chi vive nella povertà e nell’esclusione sociale. L’incontro tra le persone in povertà e i volontari e gli operatori dei Centri di Ascolto e degli Empori della Solidarietà sono un’opportunità per creare una relazione con coloro che vivono un disagio che, per la maggior parte di loro, non è solo di natura economica ma anche di natura relazionale: uno sguardo, un sorriso, un saluto che fa sentire la persona non più in solitudine ma parte di una comunità.

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GRADISCA D’ISONZO – La Castelvecchio Gradisca perde la sfida giocata fuori casa con il PMB Padova. I portacolori della Regione Friuli Venezia Giulia sono stati sconfitti dalla squadra prima in classifica per 69 a 44 e dicono addio ai sogni di A.

I gradiscani vanno sotto già nel primo quarto di gioco 22 a 9, per la forte compagine padovana, attrezzata per la Serie A. Nei restanti tempi di gioco il Padova è sempre in vantaggio, Gradisca difende nell’ultimo quarto di gioco e mantiene il risultato accettabile, visto la differenza dei roster schierati in campo.

Sabato si gioca a Gradisca con il Torino e una vittoria consentirà alla Castelvecchio di mantenere il terzo posto in classifica, anche se fuori dai play off promozione.

Nonostante la delusione, la portacolori regionale nella serie B del basket in carrozzina guarda avanti con determinazione e nel mese di aprile vuole organizzare a Gradisca la terza edizione del torneo “In ricordo di Dino Petruz e Janez Ucakar”.

“Nonostante le difficoltà – conferma il presidente Alberto Tomasinsig – i ragazzi hanno lottato con cuore e rappresentato al meglio i nostri colori nell’arco di tutto il campionato. Ora guardiamo avanti con nuovi progetti”.

Il futuro della Castelvecchio Gradisca si orienta anche verso la partecipazione a qualche torneo internazionale con squadre che rappresentano Slovenia, Croazia, Bosnia e Austria: sono importanti appuntamenti a cui la compagine isontina ha sempre partecipato.

“Partecipare a manifestazioni come queste – conclude il presidente – è un’opportunità per crescere e farci conoscere. L’intenzione è di programmare altri impegni oltre confine, costruendo un percorso solido per i prossimi anni”.

Una buona notizia arriva dalla FIPC: il giocatore Francesco Marotta è stato infatti convocato per il raduno della Nazionale, in preparazione dei prossimi Campionati del Mondo di Ottawa, in programma nel mese di settembre.

Nel frattempo l’Amministrazione comunale di Gradisca ha comunicato che in settembre la squadra potrà riprendere ad allenarsi e a giocare al Palazimolo.

Tabellino

Self Group Millennium Basket – Pol. Nordest 69-44 PADOVA MILLENNIUM BASKET: Foffano 14, Azzolin 2, Faccioli 4, Casagrande 15, Raourahi 7, Benedetti 12, Garavello 10, Gallina, Da Rin 5. All. Bargo.

POLISPORTIVA NORDEST: Braida, Ambrosetti 5, Cappellazzo, Romeo, Tomasinsig 3, Kuzub, Dal Ben 6, Della Mea 2, Saracino 16, Arh, Osmani, Marotta 12. All. Fagone. ARBITRI: Saule e Figus.

PARZIALI: 22-9, 34-19, 55-31

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Nell’ambito della mostra “Un secolo di disegno italiano”, la Galleria Regionale d’Arte Contemporanea Luigi Spazzapan organizza l’incontro “Il disegno come pensiero”, in programma venerdì 20 marzo 2026 alle ore 18 nella sede della galleria, in via Ciotti 51 a Gradisca d’Isonzo.

L’appuntamento rappresenta un momento di approfondimento dedicato al ruolo del disegno nella ricerca artistica contemporanea e alla sua dimensione progettuale e concettuale.

A dialogare con il pubblico saranno il curatore della mostra, Andrea Bruciati, e lo studioso William Cortes Casarrubios dell’Università degli Studi di Udine.

L’incontro sarà moderato da Lorenzo Michelli, conservatore della Galleria Spazzapan.

La conferenza si inserisce nel programma di iniziative collaterali dedicate alla mostra “Un secolo di disegno italiano”, progetto espositivo promosso e organizzato dall’Ente Regionale per il Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia – ERPAC che ripercorre oltre cento anni di storia del disegno attraverso opere di maestri come Vincenzo Agnetti, Enrico Baj, Vanessa Beecroft, Alighiero Boetti, Carlo Carrà, Maurizio Cattelan, Lucio Fontana, Giorgio Morandi, Pino Pascali, Michelangelo Pistoletto, Stefano Arienti, Franco Angeli, Leonor Fini, Francesco Clemente, Giulio Paolini e molti altri.

L’esposizione, allestita negli spazi dello SpazioLab, raccoglie oltre 50 opere, provenienti in gran parte da collezioni private, che consentono di offrire un’ampia e articolata panoramica su questa fondamentale espressività artistica, capace di attraversare decenni di storia dell’arte italiana senza mai perdere la propria autonomia e funzione conoscitiva.

«Nel disegno, scriveva Paul Klee, “l’arte non riproduce il visibile, ma rende visibile”. E proprio questa facoltà rivelatrice – afferma Michelli – attraversa le mostre, offrendo al pubblico una coerente lettura, che attraversa un secolo di arte italiana mettendo in luce il valore autoriale e sperimentale della grafica e il disegno inteso come traccia di una soggettività uno strumento per abitare il mondo, per cercare senso nella materia e nel segno, per incidere l’invisibile. Il titolo della mostra curata da Andrea Bruciati – La densità leggera del disegno – è una contraddizione apparente, che dischiude tuttavia una verità profonda. Il disegno è fragile, effimero, spesso affidato a un supporto povero come la carta, e tuttavia carico di significati, di tensioni, di stratificazioni concettuali. È leggero nella forma, ma denso nei rimandi. È superficie, ma anche profondità. E proprio questa ambivalenza, questa oscillazione tra immediatezza e complessità, ne fa uno dei dispositivi più affascinanti della pratica artistica, soprattutto in un tempo – come il nostro – che chiede all’arte non tanto di concludere, quanto di aprire interrogativi».

«Riteniamo fondamentale – sottolinea la direttrice generale di ERPAC, Lydia Alessio – Vernì – animare le nostre sedi con iniziative e incontri, oltre che rafforzare il dialogo già continuo e fertile con le Università. Questi due aspetti sono al centro del programma di attività di ERPAC, che punta a rendere tutte le sedi espositive luoghi vivi, dinamici e partecipati, oltre che espositivi».

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GRADISCA D’ISONZO – Si aprirà al pubblico venerdì 13 marzo alla Galleria Regionale d’Arte contemporanea Luigi Spazzapan di Gradisca d’Isonzo la mostra “DODEKAFONIJA – Variazioni _ 2 / Variacije _ 2”.

Un progetto transfrontaliero organizzato dall’Ente Regionale per il Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia – ERPAC in collaborazione con la Mestna Galerija di Nova Gorica e la Pilonova Galerija di Ajdovščina, che, dopo le precedenti tappe, approda ora a Gradisca d’Isonzo fino al 17 maggio.

L’esposizione, a cura di Chiara Tavella, vede i protagonisti Duša Jesih, Mario Palli e Manuela Toselli riuniti nel segno dell’operare congiunto in un territorio di confine.

Il progetto si fonda infatti su una profonda assonanza tra ricerca visiva e musicalità. Le opere in mostra instaurano tra loro un dialogo serrato, insieme allo spazio espositivo e alle specifiche poetiche dei tre artisti, dando vita a una sorta di contrappunto visivo che guiderà il percorso del visitatore.

Le dichiarazioni

“È un’epoca d’oro per la cultura a Gradisca – ha esordito il sindaco Alessandro Pagotto durante la vernice riservata alla stampa –: quello odierno è un ulteriore importante momento di dialogo e di apertura, una bellissima modalità per rendere questa Galleria aperta alla comunità. Siamo sulla strada giusta, grazie alla grande collaborazione tra vari enti”.

Una sinergia confermata anche dalla direttrice generale dell’ERPAC, Lydia Alessio – Vernì: “Ho preso un impegno con il sindaco Pagotto e con l’assessore regionale alla cultura, Mario Anzil: promuovere quello che qui si fa per fare conoscere questa attività. Ed è quello che stiamo facendo, come confermano i numeri. Investiamo sulla cultura non solo perché fa bene alla comunità, ma anche perché crea nuova occupazione qualificata. Più riusciamo ad attirare attenzione più riusciamo ad avere nuovi operatori. Per questo confermiamo con convinzione il nostro grande impegno”.

Un concetto ribadito anche da Lorenzo Michelli, curatore/conservatore della Spazzapan, che ha coordinato la conferenza.

“Questa mostra – ha sottolineato la presidente della Fondazione Cassa di Risparmio di Gorizia, Roberta Demartin – è un tassello di qualcosa che è iniziato 50 anni fa: il dialogo tra artisti italiani e sloveni. E la Galleria Spazzapan è un luogo del dialogo e della sperimentazione. È una musica dove tutti concorrono assieme a un obiettivo: fare bellezza. Perché l’arte non ha confini”.

La mostra e gli artisti

“Perché questo titolo? Motivi diversi. Soprattutto il legame profondo che stringe alle sue origini l’astrazione con la dodekafonia. Così come astratti sono gli artisti che sono qui presenti”.

Chiara Tavella, curatrice della mostra, riassume così il significato dell’esposizione.

Perché i tre artisti sono legati a un linguaggio che, nelle linee generali, si può definire astratto che ha le sue radici nelle avanguardie del primo Novecento. Il titolo del progetto, Dodekafonija, allude a un momento aurorale della modernità, alla ricerca musicale più rivoluzionaria del primo ‘900, che mette in crisi il sistema tonale consegnato dalla tradizione e ne propone uno del tutto nuovo, così come l’astrazione rigetta l’idea stessa dell’arte come figurativa. Il termine richiama anche l’istanza costruttiva e il gioco combinatorio dello stile dodecafonico: due elementi che contraddistinguono, anche se in modo diverso, la ricerca dei tre artisti, e generano una pressoché infinita gamma di variazioni.

È proprio questa molteplicità che la mostra intende indagare: sia le variazioni interne al linguaggio di ogni singolo artista, sia il sottile intreccio delle sintonie tra i diversi artisti, così come le evidenti distonie e il diverso ritmo visivo che si innescano nel dialogo tra le opere, complici gli spazi espositivi.

All’andante con moto del “primo tempo”, la mostra alla Mestna Galerija di Nova Gorica (2023), succede il presto dell’allestimento alla Pilonova Galerija di Ajdovščina (2026); quindi quasi un adagio nelle ampie sale della Galleria Regionale d’Arte contemporanea Luigi Spazzapan.

In questo terzo movimento gli artisti si presentano autonomamente, in una sala dedicata a ciascuno di loro, per entrare poi più strettamente in dialogo in una stanza dove espongono insieme. L’andamento della mostra si configura così come una costruzione polifonica, in cui le tre diverse linee melodiche, prima esposte singolarmente, infine si intrecciano: alle modulazioni dense, magmatiche, delle Sinopie di Mario Palli, giocate sui ritmi calibrati dei polittici e sugli effetti di stratificazione e trasparenza delle velature di colore sulla tela grezza, rispondono, in contrappunto, le strutture geometriche aggettanti, che si propongono con decisione, solide e costruttive, di Duša Jesih.

Una “ribellione contro la cornice”, scrive l’artista, “in un mondo che ci inquadra costantemente – in algoritmi, aspettative, reti sociali”. Un registro ancora diverso è quello dei lavori di Manuela Toselli, appartenenti alla serie In attesa che qualcosa cambi: fili di seta – materiale che è cifra della ricerca dell’artista – in tenui gradazioni pastello, si allineano ordinati su un supporto di fondo, così da intessere un ritmo lento, meditato, metafora – appunto – di un’attesa perenne, che si fa condizione dell’esistere.

Tre artisti, tre mostre, tre istituzioni: voci diverse che, come nei tempi di una sinfonia, articolano “variazioni” contemporanee sul tema dell’astrazione, come sottolinea la curatrice, Chiara Tavella.

Dodekafonija si inserisce nel quadro delle iniziative collegate al programma europeo GO!2025 e testimonia un’operatività condivisa tra Italia e Slovenia nel segno dell’arte contemporanea.

Orari

La mostra è visitabile fino al 17 maggio da mercoledì a domenica ore 10-13 e 15-19.

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Si aprirà al pubblico venerdì 13 marzo fino al 17 maggio 2026 la mostra “DODEKAFONIJA – Variazioni _ 2 / Variacije _ 2”, un progetto transfrontaliero organizzato dall’Ente Regionale per il Patrimonio Culturale del Friuli Venezia Giulia – ERPAC in collaborazione con la Mestna Galerija di Nova Gorica e la Pilonova Galerija di Ajdovščina, che, dopo le precedenti tappe, approda negli spazi della Galleria Regionale d’Arte contemporanea Luigi Spazzapan di Gradisca d’Isonzo.

Si tratta di un progetto espositivo a cura di Chiara Tavella, che vede i protagonisti Duša Jesih, Mario Palli e Manuela Toselli riuniti nel segno dell’operare congiunto in un territorio di confine. Il progetto si fonda su una profonda assonanza tra ricerca visiva e musicalità. Le opere in mostra instaurano tra loro un dialogo serrato, insieme allo spazio espositivo e alle specifiche poetiche dei tre artisti, dando vita a una sorta di contrappunto visivo che guiderà il percorso del visitatore.

LA MOSTRA E GLI ARTISTI

I tre artisti sono legati a un linguaggio che, nelle linee generali, si può definire astratto che ha le sue radici nelle avanguardie del primo Novecento. Il titolo del progetto, Dodekafonija, allude a un momento aurorale della modernità, alla ricerca musicale più rivoluzionaria del primo ‘900, che mette in crisi il sistema tonale consegnato dalla tradizione e ne propone uno del tutto nuovo, così come l’astrazione rigetta l’idea stessa dell’arte come figurativa. Il termine richiama anche l’istanza costruttiva e il gioco combinatorio dello stile dodecafonico: due elementi che contraddistinguono, anche se in modo diverso, la ricerca dei tre artisti, e generano una pressoché infinita gamma di variazioni.

È proprio questa molteplicità che la mostra intende indagare: sia le variazioni interne al linguaggio di ogni singolo artista, sia il sottile intreccio delle sintonie tra i diversi artisti, così come le evidenti distonie e il diverso ritmo visivo che si innescano nel dialogo tra le opere, complici gli spazi espositivi.

All’andante con moto del “primo tempo”, la mostra alla Mestna Galerija di Nova Gorica (2023), succede il presto dell’allestimento alla Pilonova Galerija di Ajdovščina (2026); quindi quasi un adagio nelle ampie sale della Galleria Regionale d’Arte contemporanea Luigi Spazzapan.

In questo terzo movimento gli artisti si presentano autonomamente, in una sala dedicata a ciascuno di loro, per entrare poi più strettamente in dialogo in una stanza dove espongono insieme. L’andamento della mostra si configura così come una costruzione polifonica, in cui le tre diverse linee melodiche, prima esposte singolarmente, infine si intrecciano: alle modulazioni dense, magmatiche, delle Sinopie di Mario Palli, giocate sui ritmi calibrati dei polittici e sugli effetti di stratificazione e trasparenza delle velature di colore sulla tela grezza, rispondono, in contrappunto, le strutture geometriche aggettanti, che si propongono con decisione, solide e costruttive, di Duša Jesih.

Una “ribellione contro la cornice”, scrive l’artista, “in un mondo che ci inquadra costantemente – in algoritmi, aspettative, reti sociali”. Un registro ancora diverso è quello dei lavori di Manuela Toselli, appartenenti alla serie In attesa che qualcosa cambi: fili di seta – materiale che è cifra della ricerca dell’artista – in tenui gradazioni pastello, si allineano ordinati su un supporto di fondo, così da intessere un ritmo lento, meditato, metafora – appunto – di un’attesa perenne, che si fa condizione dell’esistere.

Tre artisti, tre mostre, tre istituzioni: voci diverse che, come nei tempi di una sinfonia, articolano “variazioni” contemporanee sul tema dell’astrazione, come sottolinea la curatrice, Chiara Tavella.

Dodekafonija si inserisce nel quadro delle iniziative collegate al programma europeo GO!2025 e testimonia un’operatività condivisa tra Italia e Slovenia nel segno dell’arte contemporanea.

Orario

Da mercoledì a domenica ore 10-13 e 15-19.

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In uno studio medico, sei persone si ritrovano in attesa di un importante appuntamento terapeutico.

Ciascuno porta con sé una propria ossessione, un ritmo interiore diverso, una fobia esilarante – uno strano modo per affrontare la “normale” vita quotidiana.

Il medico, però, tarda ad arrivare. Così, nell’attesa, le barriere iniziano lentamente a cedere: tra esitazioni, scambi surreali, conflitti e improvvise complicità, i personaggi finiscono per diventare – loro malgrado – protagonisti di una seduta collettiva inattesa e rivelatrice.

“I matti sono tutti di là…” è una commedia corale che mescola comicità e ironia, il ritmo è serrato con momenti di umana fragilità. Un ritratto ironico ma empatico del bisogno universale di essere ascoltati, compresi, accettati.

«In un tempo in cui si parla molto di salute mentale ma si ascolta ancora troppo poco, ho voluto mettere in scena l’incontro tra sei solitudini che si parlano – e, nel farlo, si curano a modo loro. È una commedia, certo. Ma dietro le risate c’è una domanda sincera: e se fossimo tutti un po’ matti?»

Ingresso libero.

11 aprile ore 20.30 presso la Sala Bergamas a Gradisca d’Isonzo.
“I matti sono tutti di là…”
Regia: Andrea Pahor
Compagnia ARTEatro APS – Monfalcone

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Si tratta di un progetto ideato nell’ambito dell’evento GO!2025 Nova Gorica e Gorizia Capitale europea della cultura 2025, dove il linguaggio scenico è fatto per lo più di movimento, coralità e immagini evocative.

I Gordi continuano così la loro ricerca sul teatro fisico capace di superare le barriere linguistiche e culturali.

“Le porte sono attesa di un incontro, un esame, un permesso; sono coda, selezione, accoglienza ed esclusione – spiegano I Gordi. Con Breve enciclopedia delle porte, vorremmo raccontare di quelle porte, reali o immaginarie, che segnano le nostre esistenze.  Il progetto è la nostra risposta alla call di ArtistiAssociati di Gorizia sul tema del confine. Alla base della compilazione di un’enciclopedia c’è il tentativo di riordinare il mondo, di contenerlo e di renderlo accessibile, di abbracciare tutto lo scibile, di confinare lo sconfinato. Questa continua attività di raccolta e riordino, di accumulo e compilazione, tradotta nel nostro teatro fisico, l’abbiamo ritrovata nelle sale d’aspetto, nei corridoi e in tutti quei luoghi in cui si attende di oltrepassare una porta. C’è una ovvia dose di approssimazione, selezione, compromesso tra il mondo e un’enciclopedia, così come tra noi e la società. Questo confine doloroso e necessario è il nostro campo d’indagine. L’enciclopedia è una metafora del nostro modo di sentire la quotidianità, per il suo accumulo di informazioni e i surreali accostamenti tragicomici che il mero ordine alfabetico produce”.

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