Nell’ambito della 11ª edizione de L’Energia dei Luoghi. Festival del Vento e della Pietra. Il diritto alla bellezza, Casa C.A.V.E. Contemporary Art VisoglianoVižovlje Europe inaugura, sabato 27 giugno, ore 18, alla Portopiccolo Art Gallery – Sistiana, la mostra “Inseguire una chimera”, a cura di Massimo Premuda. In mostra opere di Leonor Fini, Piero Lustig, David Dalla Venezia, Qing Yue, Giordano Rizzardi e Greta Fila.

“Una mostra sul tema della bellezza ideale, intesa come meta irraggiungibile – sottolinea Massimo Premuda – “che è il filo rosso che accompagna lo spettatore alla scoperta di opere e artisti che da sempre lavorano sull’idea di meraviglia”.

L’esposizione presenta tante incisioni, litografie e prove d’artista di grande formato di ginosfingi, chimere e altre creature fantastiche di Leonor Fini a 30 anni dalla sua morte (Buenos Aires 1907 – Parigi 1996) accostate alle opere giocose e fiabesche dell’amico pittore Piero Lustig (Trieste, 1900 – Stra, 1971) e ai quadri sulla Vanitas di David Dalla Venezia (Cannes, 1965), alle linoleografie di dragoni e fenici cinesi di Qing Yue (Cinzia Giancovich, Macao), alle foto di creature chimeriche di Giordano Rizzardi (Cittadella, 1967) e agli “Animani”, sculture di animali create con le mani, come ombre cinesi, della giovane Greta Fila (Trieste, 1995).

“Tanti animali fantastici dal fascino irresistibile – conclude Premuda – che ci fanno ancora sognare l’inottenibile e credere in ideali, speranze e aspirazioni forse impossibili da raggiungere, ma che ci ricordano anche quanto il percorso sia più importante della meta, sottolineando il valore di percorsi metaforici di vita, crescita e scoperta, fatti di bellezza, esperienze, creatività e lezioni che si ottengono solo durante il viaggio fisico, psichico o spirituale che sia”.

Visitabile fino a domenica 26 luglio 2026, con i seguenti orari: sabato 17-20, domenica 10-13 e 17-20 o su prenotazione chiamando +39 333 4344188

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DUINO AURISINA – Presentata l’11ª edizione de L’Energia dei Luoghi. Festival del Vento e della Pietra, una rassegna che indaga la bellezza come energia generativa, capace di mettere in relazione paesaggio, materia, memoria e visione, attraverso pratiche artistiche che dialogano con il territorio e ne rivelano l’anima più profonda.

“Dal comune di Duino Aurisina – sottolinea la direttrice artistica Fabiola Faidiga –  L’Energia dei Luoghi con i suoi oltre 30 eventi in programma si muove da giugno a dicembre verso il “mondo”, attraverso laboratori transfrontalieri di scultura, land art, itinerari naturalistici e creativi, performance nelle cave, mostre d’arte visiva, proiezioni, concerti, incontri letterari, lectio magistralis, dando impulso allo spirito di cooperazione, alla ricerca artistica più attuale, all’ipotesi di un turismo interessato e consapevole dei nostri territori”.

Organizzata da Casa C.A.V.E. Contemporary Art VisoglianoVižovlje Europe, la rassegna si inserisce anche nel progetto KAMEN – Museo Diffuso delle Cave e della Pietra di Aurisina / Muzej nabrežinskega kamna in kamnolomov, coinvolgendo una fitta rete di collaborazioni tra realtà istituzionali, associative, imprenditoriali e benefiche italiane e slovene.

Tra i primi appuntamenti, legati alla ricerca artistica contemporanea, sabato 27 giugno, alle 18, è in programma l’inaugurazione alla Portopiccolo Art Gallery – Sistiana della mostra “Inseguire una chimera” a cura di Massimo Premuda.

In occasione dei 30 anni dalla morte di Leonor Fini, una mostra sul tema della bellezza ideale, intesa come meta irraggiungibile, è il filo rosso che accompagna lo spettatore alla scoperta di opere e artisti che da sempre lavorano sull’idea di meraviglia.

In mostra tante incisioni, litografie e prove d’artista di grande formato di ginosfingi, chimere e altre creature fantastiche di Leonor Fini, accostate alle opere giocose e fiabesche di Piero Lustig (in collaborazione con Passage Arte Contemporanea Trieste) e ai quadri sulla Vanitas di David Dalla Venezia (Cannes, 1965), alle linoleografie di dragoni e fenici cinesi di Qing Yue (Cinzia Giancovich, Macao), alle foto di creature chimeriche di Giordano Rizzardi (Cittadella, 1967) e agli “Animani”, sculture di animali create con le mani, come ombre cinesi, della giovane Greta Fila (Trieste, 1995).

La mostra è visitabile fino a domenica 26 luglio, con i seguenti orari:  sabato 17-20, domenica 10-13 e 17-20 o su prenotazione chiamando +39 333 4344188.

La mostra è preceduta giovedì 25 giugno, alle ore 15, dall’inaugurazione presso il CSM Maddalena di Trieste, della mostra del Laboratorio “Altri animali fantastici”, a cura di Fabiola Faidiga e Madia Cotimbo, presentazione di Katarina Lomic, in collaborazione con l’associazione “Luna e l’altra”, SAR-DDSM e CSM 2 Maddalena Trieste.

Evocando la figura storica di “Marco Cavallo”, ha coinvolto ospiti del CSM, artisti e cittadini nella creazione di sculture in carta di animali fantastici, unendo arte e salute mentale per creare un’esperienza inclusiva partecipata.

Nell’arco della mostra i visitatori sono inviati a votare l’animale fantastico preferito.

Venerdì 10 luglio alle 10, al Museo Revoltella Galleria d’Arte Moderna, una visita guidata esclusiva “Nel tempio della Ninfa Aurisina”: un’occasione per conoscere la scultura simbolo della rassegna e riscoprire la figura del fondatore del Museo Revoltella.

Il percorso di visita trarrà spunto dall’imponente gruppo scultoreo dell’artista milanese Pietro Magni (1858), commissionato da Pasquale Revoltella per celebrare il nuovo acquedotto della città, per soffermarsi su alcuni dettagli del magistrale progetto di Carlo Scarpa per la Galleria d’arte moderna (1963) suggeriti dalla sua visita alla cava di Aurisina.

Numero massimo partecipanti: 25 persone (per informazioni e prenotazione obbligatoria: +39 339 5081138: +39 339 5081138 / casacave.art@gmail.com)

Lunedì 10 agosto, presso Campo Sokol – Aurisina, la proiezione del film documentario in omaggio ad Alfredo Lacosegliaz, “Al di là dei lupi”, con la regia di Ennio Guerrato e produzione di Patchwork_Film / Cristina Gioachin Lacosegliaz

Confermata anche per questa edizione l’importante iniziativa – ideata da Fabiola Faidiga e Maddalena Giuffrida – delle Residenze e Laboratori transfrontalieri di scultura contemporanea, a cura di Eva Comuzzi, con la partecipazione dei maestri scultori Edi Carrer, Alberto Fiorin e quattro giovani artisti/scultori, scelti con la Call dal tema “Il diritto alla Bellezza”. In programma un incontro con Michael Fliri, artista internazionale, altoatesino, testimonial delle Residenze.

In collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia, Istituto tecnico professionale di Sesana Srečko Kosovel sezione disegno in pietra / Šolski Center Srečka Kosovela – Sežana (Slovenia) e il Prof. Matej Perčič, Studio Carrer di Pietrasanta, Comune Duino Aurisina, SKD Igo Gruden – Aurisina, aziende marmifere Caharija Snc, Gramar Marmi, Cava Romana. Con il particolare contributo della Fondazione Pietro Pittini e il sostegno de Le Fondazioni Casali ETS e della Fondazione CRTrieste.

L’obiettivo quest’anno è di creare una Scuola di Aurisina che possa rappresentare un luogo di formazione per le nuove generazioni e di ricerca attraverso la pietra e l’arte contemporanea. La Scuola di Aurisina diventa quindi una tappa importante del progetto dei Laboratori di scultura “Il Favoloso viaggio nella pietra di Aurisina”, in continuità con quanto realizzato nelle precedenti edizioni del festival, consolidando un modello di trasmissione del sapere che unisce ricerca artistica e valorizzazione del territorio.

Da quest’anno la Scuola di Aurisina si apre inoltre alla partecipazione della comunità attraverso un ciclo di laboratori esperienziali aperti a tutti, dedicati all’antico mestiere dell’artista-scalpellino, alla lavorazione della pietra e all’arte dei muretti a secco, con l’obiettivo di rendere accessibile un patrimonio di conoscenze che costituisce uno degli elementi più significativi dell’identità culturale del territorio.

A inaugurare le Residenze, il 30 agosto sarà una passeggiata naturalistica in inglese con le guide di Estplore lungo la via della Pietra n. 1 ad Aurisina, cui seguirà il concerto in collaborazione con la Jus Comunella Nabresina Gemeinde, nella suggestiva cava Ivere 3, “Parole Indomite / Besede Ubogajo več” dei Violoncelli Itineranti, una formazione interamente femminile che rappresenta un’eccellenza nel panorama musicale della comunità slovena, composta da Andrejka Možina (composizioni originali, violoncello e voce), Ema Krečič Rode (violoncello) e Carla Scandura (violoncello).

L’evento sarà arricchito dall’installazione dell’artista Paolo Ferluga, “Favole d’argilla – Anime vagule blandule”.

Tra le iniziative programmate, gli Incontri Magistrali / Il diritto alla bellezza, un confronto a più voci con Emilio Casalini (giornalista) / Danzare nel vento per costruire futuri; Alessandro Di Grazia (filosofo) / Joseph Beuys. La bellezza è ovunque; Paolo Cervi Kervischer (artista) / Cos’è il “Bello” in Arte. Conduce la giornalista Martina Vocci.

Inoltre, sul tema Scritture di Fontiera, è in programma un incontro con il poeta scrittore Michele Gangale.

In calendario anche il progetto multimediale “Fine del confine”, ideato da Maria Campitelli, Manolo Cocho, Guillermo Giampietro, Fabiola Faidiga, Cecilia Donaggio Luzzatto Fegiz, che coinvolge diverse realtà: Trieste Adventure Park a Ceroglie, Parco Basaglia a Gorizia, Parco Castello di Kromberk – a Nova Gorica (Slo), Parco di San Giovanni, ex Opp a Trieste. Un progetto che attiva sinergie creative transfrontaliere con Land Art, mostre d’arte visiva, proiezioni e performance, con la presenza di artisti locali e internazionali. In collaborazione con i progetti Past Future, del Gruppo78 I.C.A.Trieste, e Pianeti Invisibili del collettivo M-arte Trieste. In partenariato con Goriški Muzej – Nova Gorica.

Inoltre da segnalare la collaborazione con l’International Contemporary Art Project Mexico – Suisse- Italia, con le mostre di Pierre Zufferey e Manolo Cocho e i partenariati con il Daydreaming Project e il DanceProject Festival di Trieste.

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DUINO AURISINA – Dal 17 aprile 2026 la lunga storia del Castello di Duino e della famiglia della Torre e Tasso, che da più di 400 anni ne è proprietaria, verrà plasmata da oltre trecentomila (300.000) mattoncini LEGO che daranno forma a sette installazioni – alcune di grandi dimensioni – che fanno parte del nuovo progetto “Pezzi di Storia. Il Castello di Duino si racconta in mattoncini LEGO”.

Nello specifico si tratta di: Il Castello di Duino, La Scala Palladio, Rainer Maria Rilke che legge le Elegie Duinesi, la Principessa Marie von Thurn und Taxis (1855-1934), il Principe Raimondo della Torre e Tasso (1907-1986) , la Bora soffia sul Molo Audace (Trieste), il Patto di Duino (1954).

Le installazioni arricchiranno in forma stabile il percorso espositivo delle sale del Castello aperte al pubblico. Il risultato è un inedito dialogo a più voci tra arredi d’epoca, leggende, ricordi di famiglia, personaggi e vicende che nei secoli hanno attraversato queste mura.

Più che un semplice gioco, il mattoncino da costruzione più famoso al mondo diventa così un vero e proprio strumento di comunicazione e un elemento di espressione artistica contemporanea in grado di raggiungere pubblici diversi, amplificando così il racconto, così sfaccettato e ricco, del maniero, che sarà accessibile in italiano, sloveno, tedesco e inglese.

Il progetto è realizzato con un investimento totalmente privato della famiglia e nato dalla volontà di continuare ad arricchire l’offerta del Castello di Duino che alla fine del 2025 ha toccato quota 69.000 visitatori.

A dare forma alle installazioni, in stretta collaborazione con la famiglia stessa, è la società francese Epicure Studio nell’ambito del progetto Histoire en Brique®, che ha firmato anche la recente esposizione allestita a Waterloo (Belgio) e dedicata a Napoleone Bonaparte.

LE INSTALLAZIONI

Con Pezzi di Storia i mattoncini LEGO, grazie al loro linguaggio universale, rendono accessibili le vicende che hanno segnato la storia del Castello di Duino, che prendono così forma tridimensionale tra corridoi eleganti e sale dense di testimonianze.

Ogni installazione del percorso di visita presenta ai visitatori un accadimento storico, una vicenda o un personaggio che ha attraversato la storia del Castello, regalando uno sguardo nuovo sul maniero e sul territorio.

Tra le opere modellate, il Castello di Duino stesso è la più imponente: una vera e propria riproduzione dettagliata in scala della dimora, centotrentaduemila e duecentosessanta (132.260) mattoncini LEGO, accoglierà i visitatori all’inizio del percorso di visita, stagliandosi su un piedistallo le cui dimensioni si aggiungono a quelle, già notevoli, del Castello, con una dimensione di oltre due metri e 45 centimetri (2,45 m) per due metri e dodici centimetri (2,12 m) per più di un metro e quarantacinque (1,45 m) di altezza, con un peso totale di 600 kg.

Il Principe Raimondo della Torre e Tasso (1907-1986) – il nonno del Principe Dimitri che gestisce oggi il Castello – è il soggetto di un ritratto quadrato di un metro e venti per un metro e venti (1,20×1,20 m) che si ispira a una fotografia di famiglia, scattata nella piccola baia sottostante il Castello, nei pressi dello Scoglio di Dante.

Composto da più di quarantamila (40.000) mattoncini LEGO, il ritratto sarà posizionato nel salotto in cui amava trascorrere le serate il Principe Raimondo, che, con il suo impegno personale e il suo contributo materiale, ha sostenuto la fondazione di realtà internazionali tuttora operative, come il Centro Internazionale di Fisica Teorica e il Collegio del Mondo Unito, la cui sezione adriatica ha sede proprio accanto al Castello.

C’è anche un omaggio a Trieste in Pezzi di Storia con La Bora soffia sul Molo Audace. Chi poteva pensare di riuscire a dare forma al vento che sferza Trieste, ma che si fa sentire anche al Castello di Duino? La scena è costituita da novemila e ottocentonovantasei (9.896) mattoncini LEGO per più di settantasette (77) centimetri di larghezza, altrettanti di profondità e un’altezza di quindici (15) e sarà collocata nel Salotto Impero.

L’installazione riproduce, in prospettiva, una vista panoramica dal mare sul Molo Audace, con tanto di chiesa greco-ortodossa di San Nicolò da un lato e Piazza Unità d’Italia dall’altro, onde e omini LEGO che si reggono il cappello, sferzati dalle raffiche del vento che simboleggia uno degli elementi più identificativi del nostro territorio. Un richiamo al contesto geografico, alla vicina Trieste e agli elementi naturali che più la caratterizzano, nella quotidianità concreta come nell’immaginario collettivo: la Bora e il mare.

Oltre a queste installazioni, il percorso espositivo comprende: il ritratto della Principessa Marie von Thurn und Taxis (1855-1934), riproduzione di un ritratto a olio della principessa, poetessa lei stessa, mecenate e grande sostenitrice di Rilke, realizzato con  trentaquattromila e cinquecentosettantacinque (34.575) mattoncini LEGO, per un metro e venti (1,20 m) per un metro e novantacinque centimetri (1,95 m); la Scala Palladio – ventiduemila e novanta (22.090) mattoncini LEGO, 42,4 x 42,4 x 177,4 h cm – propone una sezione dell’elemento architettonico di maggior fascino del Castello, caratterizzato dalla pianta elicoidale; il Patto di Duino (1954): undicimila e settantaquattro (11.074) mattoncini LEGO, per oltre quarantasei (46,4) centimetri per settantotto (78,4) per più di ventisei di altezza (26,7 cm), che riproduce il momento della firma del passaggio di consegne civili e militari che sancì per il ritorno di Trieste all’Italia.

Infine, la statua a grandezza naturale di Rainer Maria Rilke che legge le Elegie Duinesi, realizzata con circa ottantamila (80.000) mattoncini colorati, tributo al poeta boemo che a lungo soggiornò nel Castello – e che qui trovò l’ispirazione per i suoi componimenti – di cui a dicembre 2026 ricorrerà il Centenario dalla morte.

L’INIZIATIVA

«’Pezzi di Storia’ – spiega il principe Dimitri della Torre e Tasso, rappresentante della società Castello di Duino srl, che racconta come è nata l’idea del progetto – fa parte di un’attività di costante rinnovamento nella quale la proprietà sta investendo, con l’obiettivo di rendere sempre più riconoscibile, accogliente e a misura di famiglia il Castello. Un investimento importante, portato avanti sempre autonomamente».

«Quando, nel 2024, abbiamo visitato la mostra temporanea La légende de Napoléon en briques LEGO allestita a Waterloo, in Belgio, realizzata da Epicure Studio – aggiunge il principe – abbiamo subito pensato di coinvolgerli per il Castello, per realizzare un progetto speciale destinato a dare ai visitatori una nuova chiave di lettura sul maniero e la sua storia. Questa iniziativa rappresenta il nostro sguardo rivolto al futuro: continuare a preservare la storia, ma raccontarla con linguaggi nuovi».

Commissionata a Epicure Studio, Pezzi di Storia è un’iniziativa inedita per un maniero in Italia – che ha, in più, la peculiarità di essere un castello storico fortificato, ma tutt’ora abitato – e che solo qui sarà visibile.

Pezzi di Storia sarà visibile al pubblico a partire da venerdì 17 aprile 2026, negli orari di apertura del Castello, al prezzo del biglietto d’ingresso.

Tutte le informazioni su www.castellodiduino.it

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DUINO-AURISINA – In occasione della Giornata Internazionale dei LEGO – che si festeggia “mattoncino su mattoncino” il 28 gennaio, in ricordo del giorno in cui, nel 1958, il danese Godtfred Kirk Christiansen brevettò la sua invenzione che avrebbe rivoluzionato il modo di giocare di intere generazioni – il Castello di Duino annuncia un’iniziativa inedita per un maniero nella regione Friuli Venezia Giulia.

Gli spazi della storica dimora della famiglia della Torre e Tasso dalla prossima primavera si arricchiranno di nuove opere realizzate dalla società francese Epicure Studio, a cui si deve l’ideazione del concept internazionale HISTOIRE EN BRIQUES® che utilizza i mattoncini come mezzo d’espressione artistica contemporanea per valorizzare il patrimonio.

I mattoncini da costruzione più famosi del mondo racconteranno la storia del Castello di Duino e dei Principi della Torre e Tasso, che lo possiedono dal 1669, in seguito alla firma del passaggio di proprietà, avvenuta nel suggestivo Salotto dell’Imperatore, oggi visitabile.

Ulteriori informazioni e immagini saranno svelate nei prossimi mesi.

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Ogni pietra nasconde un destino, ogni frammento di storia scolpisce il presente.

Con questa suggestione si inaugura la mostra Spaccapietre, sabato 14 giugno, alle ore 18, alla Portopiccolo Art Gallery in baia di Sistiana (Duino Aurisina), una grande installazione multimediale dedicata alle storie delle donne che hanno legato il proprio lavoro e destino alla pietra del Carso.

L’esposizione è organizzata nell’ambito del progetto “CAVE 2 – La vita sociale delle pietre” – promosso dal Comune di Duino Aurisina – Devin Nabrežina, con il contributo della Regione Friuli Venezia Giulia – Direzione centrale difesa dell’ambiente, energia e sviluppo sostenibile, Servizio geologico per la promozione del patrimonio geologico e della geodiversità e la collaborazione dell’Associazione Casa C.A.V.E.

“La mostra Spaccapietre è una nuova ode alle donne – sottolinea Marjanka Ban, assessora con delega alla cultura del Comune di Duino Aurisina – Devin Nabrežina – affascinante perché il lavorare la pietra è stato immaginato finora come monopolio maschile. Invece, il mondo dell’economia delle cave, già all’epoca, poteva e doveva contare anche sull’apporto prezioso della presenza femminile. La resilienza e la creatività tipica delle donne ci parlano dal passato e ci spronano nel presente a una riflessione sulle donne di oggi, le artiste che scolpiscono la pietra e insieme ad essa il futuro del territorio. Anche in onore di queste donne del passato e del presente il nostro Museo diffuso delle Cave e della pietra di Aurisina continua a crescere e arricchirsi”.

Il progetto

“Ispirandosi a una straordinaria poesia della poetessa Stana Milič, Lazar, nel colorato e ricco dialetto di Repen – sottolinea l’artista slovena multmediale Barbara Kapelj – la mostra ripercorrere la storia di donne il cui destino era legato alla pietra e alla furia della bora. Con Spaccapietre il nostro intento è quello di costruire una mappa femminile del Carso, collegare entrambi i lati del confine, conoscere le storie delle donne che hanno co-creato e che stanno ancora costruendo spazi più ampi di relazione, cultura e lavoro. Abbiamo raccolto storie, catturato luci e ombre, sassolini, ricordi, nodi, destini e li abbiamo intrecciati, tessendoli in una nuova storia che vuole ricreare uno spazio di memoria, un modo di vivere, come punto di incontro e di connessione, come riflessione dell’intreccio tra le storie antiche e le storie delle donne di oggi, che stanno scolpendo nella pietra e nel territorio, una storia completamente diversa. Perché ogni pietra ha mille destini e dietro ognuna di esse c’è una Maria, Olga, Jasna, Fabiola, Maddalena, Melania, Sara…”.

Il progetto è realizzato in collaborazione con il fotografo e film-maker Gabriele Fuso ed è accompagnato dalle dedicate sonorità della compositrice Larisa Vrhunc.

L’esposizione è visitabile alla Portopiccolo Art Gallery Sistiana sino a domenica 17 agosto con i seguenti orari: sabato 16-19.30, domenica 10-13/16-19.30.

Protagonisti gli artisti Barbara Kapelj, Gabriele Fuso e Larisa Vrhunc.

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Dalle ore 13.30 alle 16.30 di domenica 11 maggio, nella cornice del Castello di Duino, si potranno rivivere le atmosfere del XVIII secolo con eleganti passeggiate, momenti di animazione e interazioni con il pubblico. Sarà un’occasione per lasciarsi trasportare nel cuore della storia, tra musica, bellezza e suggestione grazie ai figuranti del Gruppo Storico Maria Teresa d’Austria: nato a Trieste su iniziativa della signora Monika Sobczak e di un gruppo di appassionati del Settecento, con l’intento di onorare la figura di Maria Teresa d’Austria e valorizzare lo sviluppo culturale e architettonico della zona.

Nell’arco della giornata, inoltre, si potranno visitare le sale arredate del Castello con documenti, foto e cimeli di famiglia e ammirare il capolavoro architettonico della scala palladiana, la Torre, il parco.

Al primo piano, in Galleria, continua la mostra di arte moderna con sculture e dipinti del giovane artista francese Paul Clément Dambier.

Durante l’apertura del Castello Nuovo, compatibilmente con le condizioni meteo, si potrà visitare anche Castello Vecchio, rovine dell’XI secolo, nelle fasce orarie indicate in Biglietteria.

Non è necessaria la prenotazione a meno che non si desideri una visita guidata privata (da prenotare per tempo, almeno il giorno prima) e i biglietti di ingresso sono acquistabili presso la biglietteria del Castello.

Per ulteriori informazioni si prega di telefonare allo 040/208120 o scrivere alla mail visite@castellodiduino.it

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DUINO-AURISINA – Si è volta in località Medeazza – Medjevas, sul confine tra Italia e Slovenia, la piantumazione di una cinquantina di piante arboree tipiche del bosco carsico.

Il terreno è stato messo a disposizione dalla Comunella Medeazza – Jus Medjevas (nel Carso le Comunelle sono antichi soggetti che regolano le terre collettive patrimonio dell’intera comunità locale).

All’evento sono intervenuti i sindaci dei due Comuni, Igor Gabrovec (Duino Aurisina – Devin Nabrežina) ed Erik Modic (Komen), i rappresentanti del Coordinamento del Friuli Venezia Giulia delle Città del Vino Gianpietro Colecchia, Massimo Romita, Giorgio Cattarin, guidati dal vicepresidente nazionale delle Città del Vino Tiziano Venturini e dal vicecoordinatore regionale Maurizio D’Osualdo.

Con loro Nicolino Bozic, presidente Jus Comunella Medjevas – Medeazza, la Guardia Forestale di Duino e cittadini di Medeazza.

La piantumazione conclude un percorso iniziato quasi un anno fa, quando a Gorizia, nel contesto del 22° Concorso Enologico Internazionale Città del Vino e 5° Grappa Award, venne bandita da Stefano Cosma un’asta benefica di vini internazionali, che aveva permesso di raccogliere oltre mille euro per la ripiantumazione di aree transfrontaliere del Carso tra Italia e Slovenia distrutte dagli incendi del 2022.

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La scrittrice Federica Manzon presenterà il suo ultimo libro “Alma”, vincitore nel 2024 del Premio Campiello e del Premio Stresa, sabato 25 gennaio, alle ore 17, al Circolo Culturale Sloveno SKD Igo Gruden (Aurisina 89) a Duino Aurisina, dialogando con Martina Fullone Canarutto (ingresso libero).

L’evento, dal titolo “Federica Manzon: Alma, polifonia di una terra di confine“, è organizzato nell’ambito de “L’Energia dei Luoghi-Festival del vento e della Pietra” in collaborazione con ZaTroCaRaMa, Libri in Salotto a Duino e l’Agriturismo Juna.

Il di là ha da sempre affascinato Federica Manzon, scrittrice di Pordenone, che ha fatto di Trieste la sua città del cuore. Alma, il suo ultimo romanzo, sarà l’occasione per raccontare la meravigliosa complessità polifonica di questa terra di confine. Le letture di brani del romanzo, a cura dell’attrice Lara Komar, saranno in dialogo con le improvvisazioni musicali di Stefano Sacher.

Federica Manzon è un’autrice italiana. Collabora con l’organizzazione del festival letterario Pordenonelegge ed è redattrice di «Nuovi Argomenti». È stata editor della Narrativa Straniera a Mondadori e successivamente docente e responsabile della didattica presso la Scuola Holden di Torino.

Tra i suoi titoli, Come si dice addio (Mondadori, 2008), Di fama e di sventura (Mondadori, 2011), libro finalista al premio Campiello, La nostalgia degli altri (Feltrinelli, 2017), Il bosco del confine (Aboca, 2020), Alma (Feltrinelli, 2024), vincitore nel 2024 del Premio Campiello e del Premio Stresa.

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La scrittrice Federica Manzon presenterà il suo ultimo libro “Alma”, vincitore nel 2024 del Premio Campiello e del Premio Stresa, venerdì 22 novembre, alle ore 17, al Circolo Culturale Sloveno SKD Igo Gruden (Aurisina 89) a Duino Aurisina, dialogando con Martina Fullone Canarutto (ingresso libero).

L’evento dal titolo “Federica Manzon: Alma, polifonia di una terra di confine” è organizzato nell’ambito de “L’Energia dei Luoghi-Festival del vento e della Pietra” in collaborazione con ZaTroCaRaMa, Libri in Salotto a Duino e l’Agriturismo Juna.

Il di là ha da sempre affascinato Federica Manzon, scrittrice di Pordenone, che ha fatto di Trieste la sua città del cuore. Alma, il suo ultimo romanzo, sarà l’occasione per raccontare la meravigliosa complessità polifonica di questa terra di confine. Le letture di brani del romanzo, a cura dell’attrice Lara Komar, saranno in dialogo con le improvvisazioni musicali di Stefano Sacher.

Federica Manzon è un’autrice italiana. Collabora con l’organizzazione del festival letterario Pordenonelegge ed è redattrice di «Nuovi Argomenti». È stata editor della Narrativa Straniera a Mondadori e successivamente docente e responsabile della didattica presso la Scuola Holden di Torino.

Tra i suoi titoli, Come si dice addio (Mondadori, 2008), Di fama e di sventura (Mondadori, 2011), libro finalista al premio Campiello, La nostalgia degli altri (Feltrinelli, 2017), Il bosco del confine (Aboca, 2020), Alma (Feltrinelli, 2024), vincitore nel 2024 del Premio Campiello e del Premio Stresa.

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Le opere di Mima Semec, pittrice e cuoca talentuosa, saranno esposte alla Portopiccolo Art Gallery di Sistiana (Duino Aurisina) in una mostra d’arte a cura di Eva Comuzzi.

L’esposizione si inaugura sabato 22 giugno, alle ore 19, nell’ambito della Sezione Territorio della Portopiccolo Art Gallery diretta dall’Associazione Casa C.A.V.E. Organizzata in collaborazione con il Comune di Duino Aurisina e Portopiccolo stessa.

La mostra “Mima Semec. Pittrice e cuoca” sarà visitabile sino al 17 luglio, con orario: venerdì e sabato 17.00-20.00 e domenica 10.00-13.00/17.00-20.00 o su appuntamento, telefonando a +39 338 6045489.

“Mima Semec, conosciuta anche come cuoca – anticipa Eva Comuzzi – si è nutrita e ci ha nutrito soprattutto di fiori. E continua a farlo con amore e costanza, dal momento che anche la sua trattoria e la sua casa sono stati trasformati in un giardino. Un giardino selvaggio dove specie diverse si avvinghiano, si mescolano, si espandono libere, nel tentativo di ridare bellezza e purificazione alla terra. Il suo è un contatto inscindibile con le radici e la memoria. Con quel profondo e quel genuino che hanno a che fare con l’infanzia, con il naïf, con lo stupore. È proprio lì che cerca, così come faceva Ana Mendieta con le sue Siluetas, quel legame sradicato con la Madre Terra”.

“Spesso sul retro di questi dipinti – spiega la curatrice – Mima annota dei pensieri. Pensieri in libertà dove non si cura della forma con cui essi vengono espressi, ma punta alla sostanza. Sono riflessioni che hanno a che fare con lo sfruttamento, le guerre, l’extraterrestre, ovvero con quel qualcosa o qualcuno che non appartiene più a questo mondo, che ha perso umanità e compassione. E allora lei con nuovi passi cerca di delineare nuovi territori, di mapparli, come si vede nei suoi ultimi lavori che, a loro volta richiamano l’intervento di tracciamento della pavimentazione di casa. E dove il colore, simbolo di gioia, bellezza, passione, energia è protagonista indiscusso”.

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