Annamaria Petean

CERVIGNANO DEL FRIULI – Si intitola “Quadri da Fiaba” la mostra che si aprirà con l’inaugurazione di sabato 24 gennaio alle ore 18 all’interno di Villa Mauroner a Tissano, dove saranno esposte opere ispirate al mondo delle fiabe scritte da famosi autori e realizzate dagli allievi adulti dell’Atelier d’Arte di Cervignano.

L’ingresso alla mostra e la partecipazione ai laboratori sono a offerta libera, con il ricavato interamente destinato alla Fondazione Burlo Garofolo.

«L’idea della mostra – confida Annamaria Petean, titolare dell’Atelier d’arte – è nata dopo la nascita del mio piccolo Giovanni. Per il suo battesimo, insieme alla mia comunità e alla mia famiglia, abbiamo raccolto fondi da donare a bambini meno fortunati di lui. Diventare mamma ha aumentato la mia sensibilità verso i più piccoli e mi ha fatto capire quanto anche un gesto semplice possa essere importante. Da lì ho pensato di unire il mio lavoro al desiderio di continuare a fare del bene, coinvolgendo i nostri allievi in una mostra benefica. Il tema delle fiabe è arrivato in modo naturale: sono storie che parlano ai bambini, ma che per noi adulti rappresentano un ritorno ai ricordi d’infanzia e alle persone che ce le hanno raccontate. Hanno morali ancora attuali, capaci di parlare al nostro vissuto. Per questo le abbiamo scelte come filo conduttore della mostra».

Gli allievi coinvolti nella progettualità come hanno accolto l’iniziativa?

«Con grande entusiasmo. Per alcuni dei 38 allievi coinvolti la difficoltà iniziale è stata scegliere la fiaba da rappresentare: molti non le ricordavano più. Per altri, invece, è stata una vera riscoperta, tanto che hanno tirato fuori vecchi libri di favole della loro infanzia o dei loro figli. Questa ricerca ha riacceso emozioni e ricordi che poi hanno portato nelle loro opere. Ho suggerito a tutti di non allontanarsi dal proprio modo di esprimersi: di restare fedeli al proprio stile pittorico e di scegliere una storia che risuonasse con la loro esperienza e sensibilità. Il risultato è un insieme di lavori molto personali e autentici, nati da un percorso creativo vissuto con grande partecipazione».

Oltre alla mostra sono previsti dei laboratori per bambini: come si spiega l’arte ai più piccoli?

«Insegno loro l’arte attraverso il gioco, le storie e la pratica. Mi piace raccontare la vita dei grandi artisti trasformandola in piccoli racconti di fantasia, e far sperimentare ai bambini tantissime tecniche: dal carboncino all’acquerello, dall’acrilico al collage, fino al mosaico, alla modellazione dell’argilla e persino alla stop-motion. A volte dedico delle lezioni anche ai futuri lavori creativi – come designer d’interni, stilisti, grafici, fumettisti o illustratori – per far capire loro quante possibilità può offrire l’arte. Lavorando con piccoli gruppi riesco a cogliere la loro personalità e sensibilità, a capire cosa piace davvero a ognuno di loro. Questo li fa sentire più coinvolti, curiosi e liberi di esprimersi».

Cosa significa al giorno d’oggi gestire un atelier d’arte?

«L’Atelier d’Arte è nato nel 1984 grazie all’artista Lucio Comar, mio suocero. All’inizio rispondeva alle esigenze di una formazione avanzata per docenti delle scuole elementari e medie, con corsi dedicati al disegno e alla pittura. Con il tempo si sono aggiunte tecniche artigianali e specialistiche, ampliando sempre più l’offerta formativa. Quando nel 2014 il maestro Comar è venuto a mancare, ho deciso di portare avanti la sua attività, sostenuta da mio marito. All’inizio ero un po’ timorosa: continuavo a lavorare come grafica pubblicitaria e non sapevo se sarei riuscita a gestire tutto. Ma con mia grande sorpresa gli iscritti ai corsi hanno iniziato a crescere, e questo mi ha dato il coraggio di dedicarmi completamente all’atelier. Ho coinvolto anche artisti esterni per organizzare workshop intensivi nei weekend, così da arricchire ancora di più il percorso dei nostri allievi. Oggi gestire un atelier d’arte significa occuparsi non solo della parte creativa, ma anche dell’organizzazione, della comunicazione e della relazione con le persone. Ma le soddisfazioni sono enormi. In un mondo in cui la tecnologia domina, vedere che le persone hanno ancora il desiderio di dipingere e dedicarsi al lavoro manuale è una bellissima scoperta. Io amo profondamente l’arte e cerco di trasmettere questo amore a ogni allievo. Vederli crescere, scoprire nuove capacità e acquistare fiducia in sé attraverso il fare artistico è qualcosa che ripaga di ogni fatica. È questo che dà senso al mio lavoro ogni giorno e fa crescere anche me».

Chi frequenta l’atelier?

«All’atelier si rivolgono persone che amano disegnare e dipingere per passione, spesso hanno provato da soli a casa come autodidatti, ma per mancanza di spazio, tempo o strumenti non ci sono riusciti. Molti partono da zero e, pian piano, scoprono di essere in grado di creare qualcosa che non avrebbero mai immaginato. Lavorare in piccoli gruppi è un po’ come riscoprirsi e condividere insieme: è un momento lontano dallo stress quotidiano, dalle mille cose da fare. L’atelier diventa un luogo dove ritrovare pace, colore e passione, e dove l’arte può davvero regalare piacere e leggerezza».

Annamaria Petean come si è avvicinata al mondo dell’arte?

«Fin dalle scuole elementari ho sempre amato disegnare e dipingere: per me era un vero mezzo di comunicazione, soprattutto perché sono sempre stata molto timida. Ricordo ancora il mio pediatra, appassionato d’arte, il cui ambulatorio era decorato con opere di Zigaina e altri artisti friulani. In sala d’aspetto restavo ore a osservare quei quadri, studiando le figure e i colori. Crescendo ho avuto la fortuna di incontrare insegnanti che mi hanno fatto amare la storia dell’arte e conoscere diverse tecniche pittoriche. Così ho scelto di studiare all’istituto d’arte e poi di proseguire come grafico pubblicitario. Ma la pittura è sempre rimasta nel mio cuore: anche mentre lavoravo continuavo a seguire corsi e a insegnare pittura a olio a Udine. Per me dipingere non è solo un hobby: è una necessità per esprimermi al meglio e comunicare ciò che spesso le parole non riescono a dire».

Come valuta la qualità attuale degli artisti locali in Friuli Venezia Giulia?

«La regione ha una tradizione artistica forte, ma non è “congelata nel passato”: molti artisti guardano avanti, sperimentano e cercano di dialogare con il mondo contemporaneo. Non mancano le difficoltà: visibilità limitata, sostenibilità economica, rinnovamento costante, infrastrutture. Anche se ci sono musei e spazi culturali, non sempre la rete espositiva è sufficientemente capillare o ben finanziata per sostenere tutti i talenti emergenti».

Le istituzioni quali azioni dovrebbero intraprendere per valorizzare il mondo dell’arte?

«Dovrebbero sostenere l’arte con fondi mirati, creare spazi espositivi accessibili e promuovere la formazione artistica nelle scuole e nelle comunità. È importante anche valorizzare la scena locale e aiutare gli artisti a farsi conoscere, sia attraverso reti di collaborazione sia con comunicazione e iniziative pubbliche. In questo modo l’arte diventa una risorsa viva, accessibile e capace di far crescere il territorio».

La mostra

“Quadri da fiaba” sarà visitabile nei tre weekend dal 24 gennaio al 7 febbraio, al primo piano di Villa Mauroner a Tissano, mentre al piano terra si terranno laboratori creativi. Un momento speciale sarà dedicato ai più piccoli domenica 1 febbraio, con laboratori artistici per bambini: al mattino, dalle 10.30 alle 12, adatto dai 4 ai 6 anni, su prenotazione e accompagnati dai genitori; nel pomeriggio, dalle 14 alle 16, dai 7 ai 13 anni. Le opere realizzate dai bambini saranno esposte il 6 e 7 febbraio, arricchendo ulteriormente la mostra. L’evento si concluderà domenica 8 febbraio alle ore 17 con una festa finale, accompagnata da musica dal vivo con gli allievi dell’“ARSound Laboratorio Musicale” e una bicchierata conviviale. L’ingresso alla mostra e la partecipazione ai laboratori sono a offerta libera, con il ricavato interamente destinato alla Fondazione Burlo Garofolo.

Info e prenotazioni: Atelier d’Arte, via Del Zotto 4, Cervignano del Friuli (Cell. 328 2520653 www.atelierdarte.eu)